Outre l’apparition de voitures et de bus, la circulation sera remplacée samedi soir sur Wilshire Boulevard par des ballons géants, des sculptures mobiles, des défilés d’artistes et des déguisements variés.
Le première parade artistique de Los AngelesFruit d’une collaboration entre le Los Angeles County Museum of Art (LACMA) et le célèbre conservateur Jeffrey Deitch, le tronçon du Wilshire connu sous le nom de « Museum Row » a été transformé en une exposition publique de la scène artistique dynamique de la ville.
Environ 146 groupes, avec plus de 1 400 participants, ont défilé dans le défilé, avec des thèmes allant des marionnettes plus grandes que nature aux groupes d’enfants en costumes à faire soi-même, en passant par les reconstitutions mobiles des célèbres œuvres d’art du LACMA.
Le défilé faisait suite à une fête de quartier d’une journée entière organisée par le LACMA dans le cadre de son week-end d’ouverture officielle, célébrant le nouvelle galerie David Geffen et l’achèvement de 20 ans, Projet de construction de campus de 724 millions de dollars. La Block Party et l’Art Parade ont attiré 60 000 participants, qui ont rempli les galeries, dansé sur des DJ sets explosifs et bordé les rues pour regarder les artistes défiler.
Les gens dansent pendant le DJ set de Flying Lotus au Los Angeles County Museum of Art (LACMA) à Los Angeles.
(Ariana Drehsler/Pour le Times)
Selon Michael Govan, directeur et PDG du LACMA, l’événement était attendu depuis longtemps et “le début” de l’idée de son groupe d’utiliser le campus, qu’il appelait autrefois le “salon” de la ville.
“Nous ne fermons pas Wilshire chaque semaine, mais c’est un exemple de ce que nous pouvons faire”, a déclaré Govan. “C’est très excitant de voir le processus de construction.”
Après un DJ set artistique de l’artiste hip-hop électronique low-fi Flying Lotus, Govan a présenté la procureure adjointe du comté de Los Angeles, Holly J. Mitchell. Il a déclaré que l’événement l’avait rendu « fier de représenter le LACMA » et d’être membre du conseil d’administration de Metro, représentant le l’extension de métro de la ligne D récemment ouvertea déposé les participants à quelques pas de l’entrée du LACMA.
“Le simple fait de vous voir tous dans ce magnifique pub me fait du bien”, a-t-il déclaré. “C’est votre gouvernement local au travail.”
1. Silhouettes de ceux qui regardent le défilé. 2. Un homme et une femme vêtus de tulle défilent dans le cortège. 3. La foule à la Block Party du Musée d’histoire, des sciences et des arts du comté de Los Angeles (LACMA). (Ariana Drehsler/Pour le Times)
Alors que la fête battait son plein sur le campus du LACMA, des centaines de fêtards se sont précipités pour préparer leurs débuts aux coins des rues et sur les parkings avoisinants. Un groupe a fait exploser un ballon musical géant, un autre l’a recouvert de peinture corporelle à côté d’une file de danseurs. Ailleurs, un opérateur de mégaphone a rassemblé plusieurs chats noirs sous la forme de artiste Gary Baseman à une certaine forme d’ordre.
Jeffrey Dietch a commencé à organiser les premières Art Parades dans le quartier SoHo de New York entre 2005 et 2008. Lorsque le monde de l’art est devenu plus indépendant, Dietch a déclaré que la version de Los Angeles avait été créée dans un souci d’inclusion. L’appel à candidatures est ouvert aux “artistes émergents, établis et créatifs de tous âges et de tous horizons”, selon les lignes directrices, à condition que l’œuvre soit adaptée à tous les âges et ne nécessite pas d’élément automobile.
“New York est davantage axée sur les gens de la communauté artistique. Nous n’avons pas lancé ce genre d’appel ouvert”, a expliqué Dietch. “C’est très différent en termes d’ouverture et de diversité. Ce sont des artistes et des musiciens célèbres, les histoires de Los Angeles. Mais ce sont aussi des mères de la vallée de San Fernando et leurs enfants. J’aime beaucoup ça.”
La sculpture en bois de l’artiste Jordan Rountree intitulée Devil Jack in a Box with Crocodile est apparue samedi lors de la Block Party et de la Art Parade organisées par le Los Angeles County Museum of Art (LACMA).
(Ariana Drehsler/Pour le Times)
“C’est une plateforme ouverte, donc vous n’avez pas besoin d’avoir un MFA pour faire vos preuves en tant qu’artiste”, a-t-il ajouté.
Le cortège était très nombreux et nombreux. Alors que de nombreux projets s’en tiennent à la beauté et à la simplicité, certains sont devenus politiquement actifs, affichant des messages anti-ICE sur des T-shirts et des pancartes, arborant des drapeaux de la fierté ou, dans le cas de la militante Amy Kaps, faisant respecter la Constitution américaine.
D’autres ont abordé des problèmes locaux, comme la « Boo Boo Bandage Brigade for Safe Streets », qui a plaidé pour la réparation des trottoirs et un meilleur accès au centre-ville. Une exposition émouvante du collectif Pali-Altadena présentait des participants tenant des modèles miniatures de bâtiments et de monuments perdus dans les incendies de 2025.
L’artiste chicana Nao Bustamante et la Track 16 Gallery ont amené le “Brown Disco” dans les rues, avec une boule disco géante en or et des personnages de plusieurs décennies de la vie nocturne queer de Los Angeles.
La foule à la parade artistique du Los Angeles County Museum of Art (LACMA).
(Ariana Drehsler/Pour le Times)
“Étant une personne brune, queer, je pense que cela a apporté de la lumière dans notre communauté, et maintenant sa présence (crée) une conversation intergénérationnelle”, a déclaré le directeur adjoint de Track 15, Steve Galindo. “La vie nocturne est un peu étrangère, donc c’est spécial d’être dans le défilé.”
Pour Joie Mitchell, coordonnatrice des opérations pour le Bob Baker Marionette Theatre, qui a vendu sa maison d’origine à Highland Parkle défilé est l’occasion de “mettre en valeur Los Angeles et de participer à l’histoire artistique de cette ville”.
“Les marionnettes font partie des arts du spectacle depuis de nombreuses années”, a ajouté Daisy Hernandez, directrice du théâtre. « C’est une façon pour les gens de s’exprimer, comme n’importe quelle autre forme d’art.
