Sally Field pense que vous l’aimerez dans “Remarkably Bright Creatures”

Une appréciation pour Sally Field émergera de l’écran lorsque vous regarderez « Remarkably Bright Creatures », une délicieuse adaptation du roman du même nom de Shelby Van Pelt de 2022. L’acteur de 79 ans fait partie du public depuis des décennies, depuis des émissions de télévision comme “The Flying Nun” et “The Girl With Something Extra” jusqu’à des films comme “Norma Rae”, “Places in the Heart” et “Mrs. Doubtfire”. Depuis, elle a continué à travailler à l’écran et sur scène, avec “Remarkably Bright Creatures”, écrit par Olivia Newman.

Le film Netflix, dont la diffusion commence vendredi, a longtemps précédé le livre de Van Pelt, qui a passé plus de 64 semaines sur la liste des best-sellers du New York Times.

“Cela m’est venu très vite dans la voiture du livre”, a déclaré Field, s’exprimant lors d’un appel vidéo depuis son domicile à Los Angeles. “J’ai lu quelques chapitres et j’ai dit : ‘D’accord, trouvons un moyen d’organiser cela et de le construire.’ Mais c’est un long chemin pour arriver là où il en est et obtenir le bon scénario parce que c’est un petit livre tellement beau et compliqué, que toutes les pièces doivent être en place. Vous ne pouvez pas perdre la magie. »

Field incarne Tova, une veuve solitaire qui vit dans une ville balnéaire fictive de Washington. Il passe ses nuits à nettoyer la piscine locale et se lie d’amitié avec une pieuvre du Pacifique nommée Marcellus. Marcellus est le narrateur du livre et du film – exprimé par Alfred Molina – et Marcellus aide à forger une relation entre Tova et le nouveau venu Cameron (Lewis Pullman). Pour Field, la relation entre la nature et l’homme est ce qui élève le film.

“Grâce aux animaux de la mer et à tous les êtres vivants”, a-t-il déclaré. “Les humains ont une relation étonnante avec les créatures. Je choisis tout parce que cela me touche. À bien des égards, (le film) parle de la planète et de la perte de ces créatures et de la perte de la vie marine.

“Nous détruisons nos océans, nous détruisons la planète”, a-t-il poursuivi. “On s’entre-tue. Est-ce une bonne chose ? Je ne sais pas. Mais dans ce petit film, il se passe de bonnes choses, et c’est bien de faire des choses entre les deux.”

Ici, dans une histoire éditée pour plus de longueur et de clarté, Field parle de la réalisation de “Remarkably Bright Creatures”, de sa transition de la télévision au cinéma et des raisons pour lesquelles il ne peut s’empêcher de continuer à travailler.

Comment décririez-vous les relations que vous entretenez avec les créatures ?

Je n’ai même pas eu d’épidémie. J’ai toujours eu un chien, mais mon fils a un chien. Un bel or ancien. Ils attendirent à la porte. Ils auront peut-être une moins bonne opinion de moi. Je n’avais pas beaucoup de relations avec eux. Donc, juste avant de savoir qu’il s’agissait d’une épidémie, pour une raison étrange, j’ai eu ce petit chiot. Il avait 8 semaines, pesait 6 livres, et je l’ai ramené à la maison en pensant : « Qu’est-ce que je vais faire ? Qu’est-ce que je vais faire ? Et trois semaines plus tard, nous étions fermés. C’est mon interlocuteur. Il est tout pour moi. Son nom est Dashiell Hammett – je l’appelle Dash. Ainsi, l’histoire de Marcellus et Tova, et l’importance de Marcellus pour Tova, ont résonné en moi.

Avez-vous toujours connu Tova ?

Non, je dois le trouver. Je dois trouver un endroit où lui et moi nous sommes rencontrés. Nous nous sommes rencontrés au milieu. L’attitude de Tova me convient en ce moment. Et son âge. Je suis vieux, il est vieux. Et il est très difficile de trouver des films pour adultes, surtout pour les femmes. Il existe de nombreux films sur des personnes âgées et de bons personnages. Et je n’aime pas vraiment les films sur les femmes plus âgées à la recherche du soleil. Est-ce que c’est ce que nous recherchons ? Toujours? Je ne fais pas ça. Cette histoire parle donc de certaines des choses auxquelles les femmes âgées sont confrontées : la solitude et l’isolement, l’amitié, la perte, la famille et la guérison.

Quel genre de travail avez-vous fait pour rencontrer le personnage ?

Je fais ça depuis 62 ans. J’ai étudié longtemps. Tous les acteurs ne travaillent pas comme moi, mais j’ai étudié avec Lee Strasberg, donc je fais beaucoup de choses de l’intérieur. Disséquer qui est une personne, son histoire et trouver des moyens de connecter des parties de moi à des parties du personnage. Je pense que ce que les gens savent de Tova, c’est sa solitude. Vous le verrez au travail la nuit quand il rêve en parlant de choses auxquelles on ne peut pas répondre, mais il pense qu’il travaille. La première fois que vous rencontrez Tova, vous le voyez se concentrer sur ces créatures puis rentrer chez lui dans sa solitude.

Avez-vous filmé dans un vrai aquarium ?

Nous avons tourné dans le magnifique Canada. Je souligne cela — la beauté du Canada — parce que je veux être un citoyen honorable. Il y a un aquarium à Vancouver, et nous y passerons une bonne nuit pour prendre le aquarium à requins et les plus gros aquariums. D’autres chars, pour Marcellus, des hippocampes et des anguilles-loups, étaient sur scène.

“Je pense que ce que les gens savent de Tova, c’est sa solitude”, déclare Field. “La première fois que vous rencontrez Tova, vous voyez sa réaction face à ces créatures et vous rentrez chez vous dans sa solitude.”

(Maison Christina/Los Angeles Times)

Comment Marcellus a-t-il été créé ?

Je ne dirai pas. Ce que font ces gars est incroyable, mais je n’en dirai pas trop car cela gâcherait la magie.

Connaissiez-vous Lewis Pullman avant de travailler avec lui sur ce film ?

Non, j’ai travaillé avec son père (Bill Pullman) au Royaume-Uni. Lewis est un diamant pour une raison. Bill est un excellent acteur et une personne avec qui monter sur scène. Je n’aurais pas pu rêver d’une meilleure personne au Old Vic. C’était une époque glorieuse. Lewis a dit qu’il était venu voir la pièce, mais je ne l’ai jamais rencontré.

Comment Lewis et vous avez-vous exploré la relation entre Tova et Cameron ?

Nous avons dû vérifier ce qu’il y avait sur la page et ce que nous savions du livre simplement en rejouant les scènes. Mais j’ai aussi su très vite qu’il était la bonne personne pour ce poste car nous avons eu une courte réunion au cours de laquelle lui et moi avons commencé à nous améliorer. La plupart de ce que vous voyez entre les deux est meilleur. Je m’appelle Tova et lui c’est Cameron.

Le film est une expérience réconfortante, mais il parle aussi de dépression et de solitude. De quel genre d’espace libre disposez-vous lorsque vous travaillez ?

J’étais à Vancouver pendant deux mois et demi. Je pense juste que ça marche. Lorsque vous vivez là où vous êtes censé être, vous vivez cette vie. C’est comme ça que ça marche. Cela ne dure pas toute la journée et vous retournez manger quelque chose et vous préparer pour le lendemain.

Field avec Lewis Pullman, qui incarne Cameron dans “Remarkably Bright Creatures”.

(Netflix)

L’expérience de travail pour vous a-t-elle changé au fil des années ?

Les choses changent. Les lieux changent. Les personnages changent. Les exigences changent. Et je suis déjà sorti. Rien n’est donc permanent, disent-ils.

Qu’est-ce que vous voulez faire?

J’ai découvert la scène à l’âge de 12 ans. Je n’ai donc pas quitté la scène. Quand j’ai vu la scène, c’était quelque chose que je ne pouvais pas faire parce que j’étais une petite fille qui a grandi dans les années 50 et j’ai grandi dans les années 60. Je n’ai pas touché ma voix, c’était la mienne. Je ne m’entendais pas parce qu’on m’avait appris à ne pas le faire. Je pensais que tu ne faisais pas ça et que tu ne pouvais pas le dire. Tu dois vivre comme ça, tu dois porter ça. S’il y avait de l’émotion, de la colère ou de la fierté, ma grand-mère disait : « Ne sois pas en colère ».

Puis j’ai trouvé la scène, j’ai trouvé ma voix, et je n’ai pas eu à l’embrasser, j’ai pu la laisser sortir, quelle qu’elle soit, d’où qu’elle vienne. Des choses que je ne savais pas viennent de sortir. Sur scène, vous n’êtes pas une mauvaise personne pour être en colère. Il m’a fallu beaucoup de temps, finalement, au point où j’ai appris et appris à tenir, à utiliser et à manipuler. Alors pourquoi ai-je fait ça pendant tout ce temps ? Parce que je ne peux pas. Et j’ai eu la chance de pouvoir le faire.

Combien de projets réalisez-vous par an ?

Parce que je suis une femme, même dans la fleur de l’âge, je n’ai pas fait plus d’un film ou un projet par an, un an et demi. Si je fais une série, c’est très difficile. Vous travaillez 24 heures sur 24, huit mois par an.

Selon vous, quel est l’objectif principal de votre travail ?

J’ai enfin commencé à filmer. C’était difficile pour moi de quitter la télévision parce que j’ai commencé dans la télévision en 1964. Et en 1964, si vous faisiez de la comédie télévisée, vous n’en sortiez pas, surtout si vous étiez une femme, vous ne sortiez pas. Vous avez vécu et êtes mort là-bas. Je n’ai pas pu participer à l’audition parce que j’étais marqué comme une comédie télévisée. Et à cette époque, la télévision et les films n’étaient pas inclus. C’est donc très difficile pour moi de savoir que si je ne suis pas là où je devrais être, je dois être meilleur.

Un moment critique s’est produit vers 1972 ou 1973, lorsque j’étais jugé pour quelque chose et j’ai réalisé que personne ne voulait de moi là-bas. Je suis entré dans la pièce avec des réalisateurs, des scénaristes et des gens assis là. Je dois prendre cette colère et la reconnaître. Et ils ont commencé à écouter. Pour un projet appelé “Sybil”. Je l’ai eu parce qu’ils ne pouvaient pas me l’envoyer. “Sybil” a finalement conduit au film qui a vraiment lancé ma carrière cinématographique, “Norma Rae”.

Pourquoi Field persiste-t-il ? “Parce que je ne peux pas le faire, et j’ai de la chance de pouvoir le faire”, dit-il.

(Maison Christina/Los Angeles Times)

Nous sommes en 1985 Citation des Oscars pour « Places in the Heart » ça en dit long. Est-ce que vous revenez à cette époque ?

Premièrement, la déclaration est trompeuse. Au final, j’ai gagné mon deuxième Oscar. L’année dernière, j’ai gagné mon premier Oscar, (je suis) très triste de ne pas l’avoir fait. Mais quand j’ai remporté le deuxième Oscar, j’ai dit : “Je dois me permettre de ressentir cela. J’ai besoin de savoir à quel point ça a été dur d’arriver ici, et enfin, je suis là. Et pour cette fois, je dois me permettre de sentir que tu m’aimes.” Je ne me suis pas simplement levé pour dire cela. Pour être honnête, j’en ai marre qu’on me pose cette question. Regardez et voyez ce que je veux dire.

Avez-vous un rapport équilibré avec la scène, le cinéma et la télévision ?

J’aurais aimé avoir plus de temps pour explorer la scène. J’ai été tellement enfermé à Los Angeles la majeure partie de ma vie que je n’ai plus pu monter sur scène après ça. J’élève toujours des enfants, donc je ne peux pas aller à New York pendant six mois pour jouer. Finalement, ils ont grandi et je suis monté sur scène. C’est un sujet sur lequel j’aurais aimé en savoir plus. J’ai beaucoup à apprendre parce que c’est la partie la plus difficile. De nombreux kilomètres dans ce siège peuvent facilement être parcourus sans vous laisser tomber malade. En tant qu’acteur, je change toujours. Chaque décennie, quand j’avais 10 ans, c’était un monde différent à explorer.

Avez-vous d’autres projets à venir ?

Cela fait un mois que j’ai 80 ans, donc c’est vraiment difficile de trouver quoi que ce soit. Il est très difficile de trouver la bonne information. Les femmes ont désormais plus d’emplois, mais sont-ils de meilleurs emplois ? Je ne sais pas. Combien d’entre eux sont des personnages vraiment compliqués et intéressants ou des films vraiment divertissants ? Je pense que mon prochain projet est sur scène, mais j’attends de voir ce qui va se passer avec ça.

Y a-t-il quelque chose que vous espérez que les gens éprouveront en voyant « Créatures de Lumière » ?

Tout ce qu’ils veulent. Vous ne pouvez pas penser à ça. Vous devez accomplir les tâches et laisser les morceaux tomber autant que possible.