Peu de gens empruntent Peppertree Lane et voient le Hollywood Bowl Museum en se dirigeant vers l’entrée de l’auditorium. Le musée négligé, cependant, a été rénové pour devenir une nouvelle exposition passionnante. En temps utile, c’est un excellent moyen de changer les mœurs de Los Angeles vues dans l’histoire du Bowl ces dernières années.
Un autre changement est à nos portes. À mesure que les Angelenos ont évolué, nos réflexions sur le Bowl ont également évolué. Un concert est un concert avec un public habillé pour le Los Angeles Philharmonic, en salle ou en extérieur. Les hommes portent des chemises, des cravates et des fedoras. J’ai une photo de ma mère au Bowl lors d’une soirée sportive des années 1940, comme d’autres femmes autour d’elle dans des cochonneries bon marché, son vison a été volé.
Le Bowl, avant la construction de l’Hollywood Freeway, était appelé un bol acoustique. Cependant, les chasseurs de sons, à commencer par Leopold Stokowski dans les années 1930, ont essayé de pousser plus fort pour tenter de trouver une classe sonore au col de Cahuenga. Les garçons et leurs jouets, a déclaré la critique du Times, Isabelle Morse Jones.
Nous avons désormais un nouveau système audio avec un vieil avertissement : faites attention à ce que vous souhaitez.
Le Bowl, bien sûr, sera toujours le Bowl. La semaine dernière, lorsque le Los Angeles Philharmonic a ouvert sa saison estivale dans le lieu qu’il a créé, cela fait plus d’un siècle que tous les plaisirs du plein air et de la musique étaient retrouvés : le bon pique-nique, le beau temps, l’ambiance, une danseuse vêtue de blanc sur la célèbre scène. La vue du musée sur le nouvel arrivant cet été a été renforcée par une sécurité accrue et une magnifique pancarte « John Williams Stage » honorant l’auteur-compositeur bien-aimé de Los Angeles.
Les enceintes françaises de conception nouvelle sur la scène du Bowl et les blocs blancs de caissons de basses très efficaces au sol présentent des lignes épurées et neutres qui s’intègrent parfaitement dans le cadre. Leur placement impeccable complète leur musique immersive, même à l’extérieur, ce qui n’est possible qu’avec des combinés ou des écouteurs haut de gamme connectés à des convertisseurs audio numériques qui coûtent cher. Pour la première fois, des sièges en dollars (encore peu nombreux pour le LA Phil) se disputent cette joie.
C’est incroyable. Vous êtes dans une salle de concert avec le même environnement acoustique qu’à l’extérieur. Nos oreilles nous ont appris à considérer la musique comme une évasion unique de la réalité. Cependant, vivre dans ce monde sonore spécial tout en partageant de la musique avec des milliers de personnes dans un endroit spécial, cela commence à ressembler à une évasion du terrible système audio qui vous rappelle où vous êtes.
Pouvons-nous – devons-nous apprendre – à l’aimer et à rechercher quelque chose de moins ? Les systèmes audio des voitures créent le genre de salle de concert que nous ressentons. Les auditeurs s’habitueront certainement très rapidement aux nouveaux équipements, peu importe ce que révèle le premier son.
Il y a quelques années, lorsque j’ai entendu la présentation d’un enregistrement synthétique haute résolution accompagné en Dolby Atmos d’extraits de “La Walkyrie” de Wagner sur un système audio Burmester à 32 haut-parleurs installé dans un beau SUV Mercedes, j’ai été horrifié. “Apocalypse Now” sur la 405 n’est pas pour les âmes sensibles.
Cependant, je n’ai pas économisé d’argent pour trouver un meilleur système audio dans ma Volvo, et je l’utilise davantage pour les livres audio que pour la musique. La qualité plus humaine de la voix enregistrée, c’est comme si un ami virtuel vous lisait. Je suis un peu plus rapide. C’est bien d’avoir des amis aux heures de pointe.
Il est trop tôt pour dire si le nouveau système audio de Bowl, appelé AI, sera un ami ou un ennemi. Lors des deux premiers concerts du LA Phil, les orateurs blancs ont fait des choses étonnantes qui ont causé des problèmes. Mais le temps d’entraînement limité de Bowl signifiait qu’il avait peu de chance de bien jouer.
Un changement majeur dans les priorités de Bowl a été la montée en puissance de la pop comme roi. Il y a bien longtemps, la soirée d’ouverture du LA Phil était la soirée d’ouverture du Bowl, digne du fameux pique-nique. Non seulement le Bowl d’ouverture a été attribué à des artistes célèbres (et plus d’argent), mais cette année, il n’y a pas de première de LA Phil dimanche. Ce jour-là était également un événement lucratif avec un événement spécial – une représentation de “Moana” avec des musiciens live, heureusement devant des critiques décevantes et des performances au box-office. Le premier concert de LA Phil de la saison a été déplacé au mercredi, avec une faible fréquentation.
Les programmes consécutifs du mercredi et du jeudi soir présentent de la musique composée par des Américains. Chacun a une courte nouvelle œuvre du LA Phil. Mercredi, le directeur musical du Hollywood Bowl Orchestra, Thomas Wilkins, a dirigé la première de “Suffs” de Shaina Taub, les quatre chansons de sa nouvelle chanson sur le droit de vote des femmes jouée sur la route au Pantages l’année dernière. Le lendemain soir, Tito Muñoz s’est produit au premier LA Phil dans un programme comprenant la première de “The Art of the Goal”, qui célèbre le Los Angeles Football Club, et a été présenté aux côtés du cinéaste Josh Kahn et du compositeur Adam Schoenberg.
Les deux premiers spectacles rappellent qu’un système de sonorisation a plusieurs utilités. Dans « Suffs », un fort renforcement a amélioré la prévisibilité des mots et des symboles corrects. L’IA est censée produire des voix, mais elle n’aide pas dans le domaine des chanteurs. En revanche, la grande qualité de la voix d’Alex Newell ressort et la puissance de “Walking Work” est suffisamment forte pour continuer.
Le programme de Munoz était intitulé « La Coupe du monde classique », avec la musique du compositeur argentin Alberto Ginastera, du compositeur mexicain Silvestre Revueltas et des compositeurs américains Samuel Barber, Aaron Copland et Schoenberg. Il s’est avéré que le Mexique et les États-Unis étaient déjà exclus de la Coupe du monde, et “L’art du but” est apparu sous la forme d’une publicité de huit minutes pour les footballeurs de Los Angeles. Ils sont dans les vestiaires en train de bouger, sur le terrain, se lèvent et bougent, coupés au son d’une musique entraînante et de trop de plans du terrain de football couverts par les médias, exactement le genre de signe que nous espérons sortir du Bowl.
Là encore, même si “Goal” n’était diffusé que sur des moniteurs vidéo, le Bowl, avec son nouveau système audio, a bien fonctionné en tant que plus grande salle de cinéma du monde. Hollywood souffre peut-être, mais le Bowl sauvera la situation en incitant Hollywood à innover, à part entière, en matière de cinéma et de musique live.
Quant à la musique de tous les temps, le son était aléatoire. Dans le programme de Wilkins, la mélancolie “Fanfare for Uncommon Times” de Valerie Coleman a amené les auditeurs aux cuivres et aux percussions. “Three Dances from ‘On the Town’” de Leonard Bernstein et “Harlem” d’Ellington ont bénéficié de la direction minimaliste de Wilkins, simple et accessible aux musiciens.
Le programme de Muñoz était caractérisé par des partitions de danse – « Quatre danses de « Estancia » » de Ginastera et le ballet de Copland, « Billy the Kid » – qui évoquaient des frictions avec les personnages du spirituel et du spirituel. Un nouveau système audio et des performances passionnantes ont mis un terme aux freins. Au milieu, le violoniste Randall Goosby a apporté des instruments au Concerto pour violon de Barber et Los Angeles s’est joint à eux pour capturer une ambiance différente dans “Sensemayá”.
Mais qui a fait ça ? Les balances sont-elles les porteurs, les machines sonores, l’IA ? Même si le spectacle était aussi grand que le Bowl, l’accent était davantage mis sur les individus, agrémenté de clips vidéo. Il y aura un klaxon (et des klaxons). Le son n’est ni fort ni audacieux, mais il a été lavé par l’IA dans le but de le rendre vraiment fou. En fin de compte, avec un tel examen, les joueurs seront-ils motivés ou désengagés ? Il est bon de se rappeler qu’au début des instruments à cordes, les violons sonnaient avec une vibration parfaite, en ajoutant même les petites erreurs qui arrivaient aux vagues.
Le Hollywood Bowl a créé une bête. S’il est humanisé, le Bowl pourrait servir de remède pour l’avenir de l’IA. Mais la question demeure : si nous pouvons changer l’IA, les nouvelles ondes sonores puissantes ne feront que poser des problèmes.
