No show do intervalo do Super Bowl LX, os fãs de Bad Bunny apostaram que a estrela porto-riquenha apareceria ao lado do cantor. Serão lendas do reggaeton como Daddy Yankee e Don Omar? Ou mesmo Tigo Calderón?
Mas quando o show do intervalo começou, Ricky Martin apareceu.
Aos nove minutos de actuação, o músico José Eduardo Santana percorreu o espaço com o seu quattro, instrumento de 10 cordas considerado o instrumento nacional da ilha. A câmera muda seu foco para Martin, que está sentado em uma cadeira de plástico branca – em cena inspirada na capa.“Eu deveria ter tirado mais fotos” O que criou uma nota familiar entre as comunidades latinas no início do ano passado.
Com o microfone na mão, a cantora pop cantou “Lo Que Le Pasó a Hawaii”, uma canção que apela aos ilhéus para resistirem ao mesmo acordo pela soberania dos EUA que criou o Reino independente do Havai em 1959. Tal como Porto Rico, o Havai tornou-se uma colónia dos Estados Unidos – tornou-se uma colónia dos Estados Unidos em 981 e ambos lutaram entre si em 981. suavidade e deslocamento de comunidades locais por estrangeiros ricos.
Embora tenha durado apenas 30 segundos, o momento de Martin foi um raro ato de protesto de um cantor; E uma demonstração simbólica do quão longe a música latina avançou nos Estados Unidos.
Martin começou sua carreira na boy band porto-riquenha Menudo, depois impressionou o público internacional com seu hino da Copa do Mundo FIFA de 1998, “La Copa de Vida”, que os fãs conhecem como “The Cup of Life” em inglês. Depois de apresentar a música no Grammy Awards de 1999, ele seguiu seu sucesso com a jam surf-pop “Livin’ La Vida Luca”. A música rapidamente assumiu o Top 40 das rádios e decolou Billboard Hot 100 Gráfico semana depois; Mas o mais importante é que ajudou a iniciar a explosão pop latina, também conhecida como “Latin Boom”, um fenómeno em que estrelas pop latinas como Jennifer Lopez, Marc Anthony e Shakira “passaram” ou encontraram sucesso comercial no canto anglófono da indústria musical.
No entanto, muitos desses icônicos artistas crossover já estavam estabelecidos em suas carreiras antes de cada um receber seu selo de aprovação nos Estados Unidos. Tanto Jennifer Lopez quanto Marc Anthony foram tratados como estrangeiros, apesar de terem nascido em Nova York. Lopez teve uma forte carreira cinematográfica nos anos 90 antes de lançar seu álbum de estreia, “On the 6th”, enquanto Anthony ganhou um prêmio Billboard e abriu para Tito Pavento no Madison Square Garden. Quando Shakira lançou seu primeiro LP em inglês, “Laundry Service”, em 2001, ela havia alcançado sucesso na América Latina e na Espanha com “Pies Descalzos”, de 1995, e “Dónde Están los Ladrones?”, de 1998. Foi um grande sucesso. Martin vendeu milhões de cópias de seus quatro álbuns em espanhol antes que o mundo experimentasse “Livin’ la Vida Loca”.
Ainda assim, no dia em que Martin lançou seu álbum “Ricky Martin” de 1999 – que estreou em primeiro lugar na Billboard 200 – a apresentadora de talk show americana Rosie O’Donnell lembrou ao superstar que ela não sabia quem ele era antes de sua estreia na língua inglesa naquele ano:
Eu disse: ‘Quem é Ricky Martin?’ Sem ofensa, mas não sei”, disse O’Donnell, lembrando quando soube do nome da estrela pela primeira vez pelo então CEO da Sony Music Entertainment, Tommy Mottola, que previu que Martin seria a maior estrela do mundo.
Enquanto Martin reinava supremo nas paradas de sucesso – e enquanto seu videoclipe hipnótico era transmitido no popular canal MTV – a grande mídia se concentrava em sua música. Cada aspecto da imagem de Martin foi dissecado pela multidão, que muitas vezes invocava velhos clichês da amante latina de sangue quente.
Em 1999, a ex-repórter do Times Alyssa Valdes-Rodriguez escreveu sobre adjetivos clichês para descrever a artista, cuja etnia se tornou central na cobertura (apesar de ela cantar em inglês) e muitas vezes beira um território estranho e selvagem:
“Falando em quente: Ricky Martin é um ‘Hot Millet’, de acordo com a revista Billboard” Em 1999 Valdés-Rodriguez escreveu. “Essa frase aparece várias vezes e é engraçada porque Martin é de Porto Rico, onde a culinária local não inclui pimenta nem tamales, ambos vindos do México”.
O colunista musical do Times, Augustine Garza, argumentou que, na época, a ideia de cruzar o domínio inglês para o mainstream era muitas vezes apenas um acordo unilateral.
“O pop americano mainstream torna difícil aceitar outras culturas em seus próprios termos.” Garza escreveu em 1999. “Os artistas estrangeiros devem sempre se conformar aos gostos americanos ou serão marginalizados. A música deve passar por um liquidificador do mercado de massa, filtrando o caráter étnico e o significado estrangeiro.”
Naquela época, o cantor também foi frequentemente questionado sobre sua sexualidade, inclusive por Barbara Walters, que posteriormente disse que ele a havia assediado.
“Quando ela abandonou a pergunta, me senti violado porque simplesmente não estava pronto para ir embora”, disse Martin em uma entrevista de 2021 à People. (Ele se assumiu oficialmente como gay em 2010.)
Embora Martin ainda tenha conseguido chamar a atenção com seu álbum “Sound Loaded”, de 2000, que apresentava sucessos como a cativante salsa tropical “She Bangs” e “Nobody Wants to Be Lonely”, assistida por Christina Aguilera, os ganhos comerciais do boom latino acabariam desaparecendo. A estrela pop porto-riquenha retorna à sua base espanhola com o lançamento de seu LP em espanhol de 2003, “Almas del Silencio”.
Numa entrevista de 2003 ao The New York Times, Martin já havia soado o alarme de que a narrativa da indústria em torno dele e de outros artistas latinos era inerentemente racista.
“A música latina sempre esteve aqui”, disse Martin. Em uma entrevista de 2003. “Você deveria abrir os olhos.”
Sua decisão de retornar à sua base de língua espanhola não foi bem recebida por sua gravadora na época, a então Columbia Records, que distribuía seu trabalho em inglês. Martin lançaria seu terceiro e último álbum em inglês, Life, em 2005.
“Minha gravadora faliu”, disse Martin Ann. Entrevista de 2003 com o The New York Times. “Preciso voltar ao início, preciso voltar para Porto Rico.”
Embora existam paralelos entre Martin e Bad Bunny – que regressaram à ilha para se reconectarem com as suas raízes depois de se perderem no frenesi da mídia dos EUA – ainda existem diferenças importantes em suas carreiras que refletem a mudança no cenário da música latina. Em 2026, a música latina não precisa mais atrair os falantes de inglês para causar impacto nos EUA.
Notavelmente, Bad Bunny nunca lançou um álbum em inglês durante seus 10 anos de carreira. Seu juramento espanhol caribenho, que aconteceu muitas vezes infame Por toda a América Latina e Espanha, nunca parou, e sua ascensão ao estrelato se deve ao reggaeton, gênero que existia até recentemente. Visto por organizações como a Academia Latina da Gravação.
O sucesso de Bad Bunny parece ter tido um efeito profundo em Martin, que escreveu uma carta aberta nele novo dia O cantor, após vencer o 68º Grammy Awards por “Debí Tirar Más Fotos” de Bad Bunny, lembrou o quanto estava orgulhoso da carreira do jovem de 31 anos.
“Você vence sem mudar seu tom. Você vence sem perder suas raízes. Você vence permanecendo fiel a Porto Rico”, escreveu Martin. Martin escreveu. “Você permanece fiel à sua linguagem, à sua disciplina e à sua narrativa autêntica.”
Mas essa autenticidade também foi palpável na performance de Martin no domingo – durante todos os anos em que a sua língua materna foi introduzida no mainstream. Ao falar aos porto-riquenhos em sua canção, Martin também pareceu estender sua mensagem aos jovens artistas latinos: não deixem a história se repetir.
