“Inebria Me” de San Cha no REDCAT
“Anibria Me” de San Cha estará em exibição no REDCAT este mês.
(Jing Zhao)
Pegue a história cafona de uma novela e conte-a nos meios irreverentes da ópera e do drag, e você terá “Inebria Me”, a ópera experimental subversiva de San Cha que encerra sua turnê pela Costa Oeste no REDCAT este mês. A dança latina funde sons ranchera, punk, clássicos e eletrônicos com uma narrativa emocionante, retirada do álbum de 2019 do produtor San Cha, “La Luz de la Esperanza”. À medida que a história segue a trágica beleza Dolores através de uma relação trágica e da sua redescoberta da liberdade, “Anibria Me” pretende libertar-se da perspectiva familiar do género ópera e introduzir uma abordagem ousadamente latina à forma de arte. Exibido de 16 a 18 de outubro. Os ingressos já estão à venda no mercado redcat.org.
Chloé Le Parfum
Para quem conhece a fragrância característica da Chloé, simplicidade amadeirada e floral em frasco âmbar, esta nova fragrância da marca ganha um toque cítrico mais intenso. Considerada “a mais poderosa até agora” dos lançamentos da Chloé, a rosa é combinada com flor de laranjeira, baunilha e âmbar para uma experiência feminina e sensual que cresce em intensidade ao longo do dia. Disponível agora. chloe.com
“Terra Sagrada: LA é um altar e uma oferenda” em FOCA
De “Terra Sagrada” na FOCA: Susan Aparicio, “Cosmologia do Céu Castanho (Anjos e Maria),” 2021, vitrais, solda, porcelana, tinta para vidro e tinta para casa.
(Pedro Gonarasso)
LA é caracterizada pela arquitetura: marcos noturnos, nomes nas portas e locais históricos para o mundo e também para os revolucionários. “Terra Sagrada”, que significa “Terra Santa” em espanhol, brilha através das lentes de suas camadas com Los Angeles e lar da diáspora latina que moldou a cultura da cidade. Através de fotografias e esculturas em barro, metal e vidro, uma seleção de artistas latino-americanos cria um altar para sua cidade natal. desliga 22 de novembro. 970 N. Broadway, Suíte 208, Los Angeles. focala.org
Kelly Wearstler desbloqueia a agitação lateral
A designer de interiores de renome mundial Kelly Wearstler está criando o Sidehustle, uma nova plataforma para a próxima geração de artistas e designers. Em uma exposição aberta em Beverly Hills, Wearstler apresenta seu estúdio itinerante em torno de um tema recorrente, com uma variedade de obras que podem ser desde escultura e design automotivo até arte e performance. Novos trabalhos de designers emergentes como Sonia Gomez, Dozi Kano e Ninke Koster trarão textura e design artístico ao primeiro show da série, que está prevista para uma turnê nacional. Disponível para visualização on-line sidehustlegallery.comexibição pública mediante agendamento a partir de 17 de outubro.
Coleção de fragrâncias Balenciaga
Balenciaga se inspira nos perfumes originais da marca com 10 novas fragrâncias, preenchendo a lacuna 75 anos após seu lançamento. Quando os arquivistas se depararam com o esquecido frasco de perfume Le Deux de 1947 da Balenciaga, surgiu a inspiração para replicar o visual vintage. Com um espectro amarelo intenso e frascos lindamente dramáticos finalizados com fitas amarradas à mão, o resultado parece pessoal e arquivístico. Da fragrância No Comment Wood à fiel reprodução Le Dix de Ares Ting, a coleção flui do passado atemporal ao presente sofisticado. Disponível agora balenciaga.com.
“It Smells Like a Girl” na Galeria Jeffrey Deitch
Barbara Sanchez Cain, “Parasite or Host?”, 2023 Alumínio, espuma de poliuretano 68,9 x 284,25 x 106,25 pol.
(Fotos de Don Bradica. Agradecimentos ao artista e Korimanzuto)
A histeria feminina é um ponto de debate considerável. Em “It Smells Like a Girl”, é citado como um arquétipo cultural que perpetua as ansiedades das mulheres, criando pressão para trabalhar e se encaixar em um espartilho social. Na exposição coletiva, artistas como Aleksandra Waliszewska, Barbara Sánchez Cain, K8 Hardy e Yunum Hong usam pintura, vídeo, escultura, performance, projeção e instalação para discutir as experiências físicas e emocionais da mulher invisível no espaço de sua fragilidade. Aberto até 1º de novembro. 925 N. Orange Dr.euLos Angeles. deitch. com
Filme de moda de LA de Marin Seer
Coleção Seaside Outono/Inverno 2025.
(série marinha)
Pressão discreta em couro totalmente costurado. A coleção outono/inverno 2025 de Marin Sear ganha vida em uma campanha visual inspirada em “Mulholland Drive”, de David Lynch. O filme de moda intitulado “Heads or Tails” apresenta dois modelos apresentando os mais recentes vestidos de couro da marca, tops com cordões e buracos de fechadura, gabardinas oversized e botas impossivelmente altas. Enquanto as modelos olham, tocam e olham para o telefone que toca, as linhas nítidas e rebeldes das roupas são um cenário de romance tranquilo. coleção Disponível agora marineserre. com
Khet está abrindo em West Hollywood
Em uma esquina em West Hollywood, a estrutura adornada com hera com interiores de aço e concreto brilhantes é a mais nova adição à marca de rápido crescimento Khaite. Com um estilo que aposta em peças básicas de alta qualidade, a Khayet foi fundada em Nova York em 2016 por Vera Wang e pela sócia da Gap, Kathryn Holstein. Desde então, a marca tornou-se uma força influente conhecida pelos seus produtos urbanos encontrados nas prateleiras das celebridades. O segundo carro-chefe da marca em Los Angeles, com seu showroom arejado e ensolarado e telas de vidro deslizantes, é apenas parte de sua ascensão. Agora aberto em 8409 Melrose Ave., Los Angeles. khaite. com
Tênis Nike x Jacquemus Moon
Esses sapatos vão da pista de corrida à passarela. A Nike e a Jacquemus estão revivendo o histórico calçado Moon, introduzido pela primeira vez pela Nike no atletismo das Olimpíadas de 1972 e caracterizado por um design plano e sola waffle. Outrora a silhueta de um corredor, a influência do cinto está incorporada na abertura franzida do novo design, na sola plana e no material respirável. Uma estrela na passarela primavera/verão 2025 da Jacquemus, a bota Nike x Jacquemus Moon combina atletismo e moda. Disponível agora jacquemus. com.
“R. Crumb: Contos de Paranóia” em David Zwirner
Página de R. Crumb, “I’m Afraid”, 2025 © Robert Crumb, 2025.
(Agradecimentos ao artista Paul Morris e David Zwirner)
Após a perda, um famoso cartunista transformou sua dor em arte hilariante. Conhecido por suas pinturas contraculturais detalhadas, o artista R. Crumb foi o pioneiro do movimento de comédia underground da década de 1960, fazendo o público rir e refletir com sua sátira da vida americana. Após o falecimento de sua esposa e colega de longa data, Crumb tem seu primeiro extenso show solo de comédia em 20 anos, “Tales of Paranoia”. Ao relembrar a agitação política e a paranóia colectiva no meio de lutas internas com ansiedade e tristeza, “Tales of Paranoia” é ao mesmo tempo historicamente relevante e pungentemente pessoal. Aberto de 10 de outubro a 20 de dezembro. 616 N. Western Ave., Los Angeles. davidzwirner.com
