Cela a été une année étrange à Broadway, mais elle a été étrange partout. Parfois, notre monde n’est pas entièrement compris, et les politiciens sont comme des dirigeants publics, l’IA changera non seulement Internet mais toute l’économie, le coût de la vie sera de plus en plus élevé et seuls les plus riches pourront le maintenir, je ne mentionnerai pas la crise climatique, mais les prévisions disent qu’il y aura de plus en plus de tristesse et de dépression.
Les bonnes performances ne seront cependant pas écartées, même si les producteurs de Broadway ont certainement retenu la leçon du dormeur de l’année dernière, “Oh, Mary!” de Cole Escola. Le mythe et le poids du camp sont devenus furieux dans le drame d’époque du meilleur héros musical, “Schmigadoon !”, une version romantique des classiques de l’âge d’or de Rodgers et Hammerstein, Lerner et Loewe et leurs descendants inspirés.
Si Broadway évolue plus vite que la vieille garde ne peut suivre le rythme, la culture dans son ensemble évolue également. L’économie de la publication de vieux livres de sport. Parfois, un prix inattendu apparaît. « Schmigadoon ! » a évité la compétition pour remporter le premier prix et les récompenses de la soirée pour son livre et sa musique de Cinco Paul.
L’étonnante production de Michael Arden de « The Lost Boys » – qui a remporté le prix pour le magnifique design de Dane Laffrey et l’éclairage de Jen Schriever et Arden – a capitalisé sur la représentation des ressources humaines et du jeu d’acteur dans le film culte des années 1980. La victoire de Shoshana Bean pour sa meilleure performance solo témoigne de la passion de la musique. La victoire surprise d’Ali Louis Bourzgui, mais bien méritée pour son rôle de vampire au magnétisme historique, a alimenté l’enthousiasme de la production. Mais rares sont ceux qui diraient que la sélection hétéroclite de nouvelles chansons est solide.
La seule leçon principale est peut-être le manque de leçons principales. Adrien Brody, double lauréat d’un Oscar, fait ses débuts à Broadway dans “La Peur des 13”, reprenant son célèbre rôle nominé aux Olivier à Londres. Mais il n’a pas encore reçu une seule nomination pour sa performance – une ironie que je trouve indescriptible.
Des comédies musicales telles que le meilleur candidat musical “Titanique”, un burlesque du “Titanic” de James Cameron et tout ce que Céline Dion ont trouvé un nouveau respect à Broadway. Et “Two Strangers (Bring a Cake Across New York”), la comédie musicale britannique à deux de Jim Barne et Kit Buchan, a été appréciée par le public (sinon assez par les électeurs de Tony) et son attrait pour les comédies romantiques. Mais qu’en est-il de l’époque où les renaissances musicales célébraient l’innovation ?
“Ragtime”, la production du Lincoln Center Theatre de Lear deBessonet de l’Hôtel de Ville de New York, est non seulement la meilleure performance de la saison, mais aussi une performance émouvante et ambitieuse. Le spectacle, qui vient de remporter le Tony de la meilleure reprise musicale, a peut-être connu la plus grande tournée de la saison. La performance de Joshua Henry, lauréate d’un Tony, dans le rôle de Coalhouse Walker Jr., le pianiste pionnier en avance sur son temps, est remarquable par sa puissance dramatique et sa gentillesse, permettant à tout le monde autour de lui de briller, en particulier Caissie Levy, qui a choisi un Tony pour sa performance magistrale en tant que matriarche blanche dont les opinions politiques ont éveillé le courage.
“Cats: The Jellicle Ball” a réussi l’impossible en faisant de la mégamusicale d’Andrew Lloyd Webber un succès à Broadway. Le concept sophistiqué de production apporte l’audace de la culture Harlem Ballroom à ces spectacles de danse. Pour leur imagination audacieuse, les coréalisateurs Zhailon Levingston et Bill Rauch ont été honorés, tout comme la costumière Qween Jean et les chanteurs Omari Wiles et Arturo Lyons, parmi les récompenses les plus remarquables de la production.
“Chess”, qui a été largement négligé dans la catégorie du meilleur revival musical (“The Rocky Horror Show” est entré), n’a peut-être pas été en mesure de relever le défi de cette histoire géopolitique sérieuse, même avec un roman espiègle. Mais c’est la performance qui a fait de Nicholas Christopher une future star lauréate d’un Tony Award.
Les choses anciennes sont nouvelles à Broadway, mais espérons que les producteurs continueront de croire que le meilleur est devant nous.
