A melhor maneira de descrever “They Will Kill You” é como um anime live-action. As pessoas partem corpos ao meio com força sobre-humana enquanto os personagens tropeçam com força; diferentes efeitos sonoros acompanham cada um de seus movimentos telegrafados. Até a chuva no filme do diretor Kirill Sokolov cai de forma diferente, com a cascata mitológica de gotas lançando uma névoa, semelhante a uma ópera cyberpunk.
Focando em uma mulher que se infiltra em um culto satânico para salvar sua irmã, Sokolov entrega um dos filmes de ação mais insanos e insanos que já saiu do sistema de estúdio. Alegremente violento e alimentado por seu próprio senso de capricho, é um passeio estridente como nenhum outro. Ao custo de tentar transmitir vibrações, pode perder um pouco do peso temático que geralmente acompanha essas histórias de matar os ricos, mas o que falta em profundidade é mais do que compensado por uma emocionante sensação de carnificina. É um passeio violento e alegre como nenhum outro.
Você pode praticamente sentir a vertigem de Sokolov e do co-roteirista Alex Litvak em chegar aos sets do filme pela maneira como eles correm pelos arranjos da mesa. Esse ritmo funciona e atrapalha o filme como um todo. Acompanhamos Asia Reaves (Zazie Beetz), que chega ao Virgil Hotel sob o pretexto de tentar resgatar sua irmã, Maria (Myha’la), que ela acredita trabalhar lá. Depois de ser escoltada até seu quarto por Lily (Patricia Arquette), superintendente de Virgil, Asia mal consegue dormir antes que seu quarto seja invadido por três agressores mascarados, interpretados por Paterson Joseph, Tom Felton e Heather Graham. Eles criaram uma missão de infiltração própria e estão tentando capturar Asia para sacrificá-la para que possam prolongar suas vidas. Sem o conhecimento deles, Asia, com facão e espingarda a reboque, está preparada e não cairá sem lutar.
A sequência de luta que se segue entre os quatro é inegavelmente o cenário de destaque do filme e é a melhor vitrine para as tendências malignas e criativas de Sokolov e do diretor de fotografia Isaac Bauman ocuparem a cena. Bauman gosta de filmar de perspectivas que nunca vimos antes, como a de uma faca que passa batata quente entre vários corpos, culminando em ser enfiada nas costas de Graham.
Sokolov garante que nenhum item fique sem uso na luta, dando uma imprevisibilidade sobre quem pode ser atingido ou baleado em seguida (os colchões revelam-se um aliado surpreendente nas lutas). À medida que as batalhas do filme se expandem gradualmente de realistas para mais fantásticas, Sokolov não consegue entender que a melhor ação não vem apenas da violência estúpida, mas quando está enraizada no desespero de um personagem, que por trás de cada soco e golpe existe um impulso para sobreviver e conquistar o oponente. Ele não tem medo de colocar sua heroína no espremedor, e Beetz, como artista, merece crédito por receber os golpes e distribuí-los.
Depois que Asia os despacha, ela descobre que todos os convidados e outros trabalhadores do serviço fazem parte do mesmo culto e que o destino de suas próprias vidas depende do seu fim. O que acontece a seguir é uma surpresa melhor vista no teatro, mas digamos apenas que as pessoas que Ari pensou ter matado não permanecem mortas por muito tempo e foram dotadas de habilidades do homem lá embaixo.
Se há uma grande falha, é que o filme não faz o suficiente com sua configuração central. Correndo o risco de fazer parecer que testemunhar alguém incendiando membros do culto com um machado em chamas pode ser entediante, uma vez estabelecido que os antagonistas não podem morrer, as lutas perdem um pouco do seu drama. Beetz e Myha’la são atraentes quando estão na tela, mas a dependência excessiva do filme em flashbacks pode minar o ritmo de seu ritmo alucinante. É uma tentativa de contrastar o distanciamento atual com o quão próximos eles eram no passado, mas o drama parece muito apressado para causar impacto.
Há também algumas dicas vagas sobre temas mais profundos, como como todos os ajudantes empregados em Virgil são pessoas de cor, mas estes recebem um tempo de transmissão tão superficial que não fazem a busca pela vingança parecer tão catártica. Embora tenhamos que mexer muito com a Ásia, e quando Maria entra na briga, os contornos da maquinaria do culto não estão totalmente definidos. Se entendêssemos mais especificamente a natureza do mal que a Ásia estava combatendo, talvez parecesse mais justo do que apenas divertido.
“They Will Kill You” não foi o primeiro filme a estrear no SXSW que apresentava cultos, nem foi o único a apresentar personagens lutando para sair de uma enorme mansão. O que diferencia este (e muitos filmes deste gênero presciente) é seu senso de jogo. Já faz muito tempo que os filmes de estúdio não conseguiam parecer tão loucos, e é revigorante ver Sokolov levar a sério a tática do “Sim e” enquanto encontra novos horrores para Ásia e Maria enfrentarem.
Sem dúvida, com o brilho histriônico do filme, desde respingos de sangue até um cenário climático que se passa na neve, as pessoas podem fazer comparações com os filmes “Kill Bill” de Quentin Tarantino ou “Lady Snowblood” de Toshiya Fujita. Não vou negar essas comparações, mas também é um desserviço quando Beetz incorpora uma ferocidade tão singular que parece totalmente original. À medida que ela corta e dispara até o último andar do inferno, as comparações com os outros logo desaparecerão. Estamos testemunhando um presente raro: uma atriz que se transforma diante de nossos olhos e ganha seu lugar no panteão dos heróis de ação em tempo real. Na verdade, Asia Reeves, de Beetz, será o único nome em que você pensará quando os créditos rolarem.
“They Will Kill You” estreia exclusivamente nos cinemas em 24 de abril
