Para o cantor de trap corrido Jay Dee, a vida nunca foi tão curta.
Crescendo em Yuba City, ele passava horas colhendo pêssegos nos pomares do norte da Califórnia, balançando pesados baldes de frutas enquanto suportava altas temperaturas e alergias induzidas por pólen.
Mas esse trabalho árduo e árduo incutiu disciplina em J.D., cujo nome verdadeiro é Jesé Diego Orijel – e eventualmente o inspirou a lançar uma carreira musical como vocalista do Hierencia de Patronas, uma das primeiras bandas do Corrido Tombado do final dos anos 2010.
“Para mim (coletar mel) é algo que une tudo, então não quero continuar essa vida. Queria fazer algo diferente”, diz JD ao telefone ao noivo.
Agora, o cantor volta aos dias de trabalho no campo para cumprir outro objetivo: desta vez inspirado em sua própria vida como grande astro do cinema.
Em “Caliça”, o aspirante a músico Chito (JD) sonha em fazer sucesso com o fresco Corrido Tombados, uma mistura de canções tradicionais mexicanas com elementos de trap music. Mas quando a vida e a paixão atrapalharem sua visão, ele escolherá um atalho para chegar lá?
Com estreia nos cinemas na sexta-feira, “Calica” é o primeiro grande musical baseado nos EUA dirigido por Michael Green e é estrelado pelas personalidades das redes sociais Concrete e Duco, bem como pelos atores Laura Lopez, Nana Poncilone e Eric Roberts.
É também o primeiro filme produzido por Jamie Hameld, fundador e CEO do Rancho Hameld, que assinou com Hierencia de Petrones em 2019 após seu EP de estreia “Clicica Feja” e álbum de estúdio ao vivo “En Vivo Desde Wounded (En Vivo)”.
Inspirado em filmes como “Friday”, “8 Mile” e “Boys in the Hood”, Hamild recebeu luz verde da Columbia Pictures e da Sony Music Latino, que apoiaram o projeto.
(Cortesia da Sony Pictures / Cortesia da Sony Pictures)
Um dos elementos mais singulares do filme é que mostra a ascensão dos Corridos Tombados, cuja popularidade aumentou nos últimos anos graças a artistas como Hierencia de Patronas, cujos primeiros lançamentos incluem o 2018 “.Clique nas coisas” (feat. Legado 7 e Fuerza Regida) e “pendurado” (feat. Fuerza Regida).
“No final das contas, eu só fazia (corridos tambados) para mim e meus amigos. Todo mundo começou a bater. Aí, de repente, não é ruim de ouvir”, diz J.D., que costuma usar o termo “clíca” em suas músicas; Um espanhol usa a palavra anglo-francesa “clique” para representar sua tripulação.
No centro da história de “Kalika” está o famoso corrido do grupo, “É difícil ser santo:” Um número animador sobre se divertir mais como um personagem vilão do que como um santo. A faixa marca um momento crucial para Cheeto no filme quando se torna viral nas redes sociais.
Isso também aconteceu na vida real para J.D.; Em 2019, o vídeo acumulou mais de 91 milhões de visualizações no YouTube.
Após o lançamento de “Clicica”, vem um novo álbum de Herencia de Patronas, intitulado “El Mundo es Toyo” (ou “The World Is Yours”), que se inspira no drama policial de 1983 de Brian De Palma, “Scarface”.
Seguindo um lema tão inteligente, não parecia que Jay-D, que poucos dias antes do lançamento de ‘Kalika’, tivesse se destacado como ator.
“A excitação está aumentando a cada dia”, diz ele.
Esta entrevista foi editada e abreviada para maior clareza.
Explique-me o processo de quando você foi abordado pela primeira vez para aparecer no “Clique”.
Talvez três anos se passaram. Foi ideia de Jimmy Hamild. Ele procurou alguns artistas diferentes para ver se eles se encaixavam no papel, (de novo) me disse que eu poderia ocupar (bons) sapatos porque a história que ele estava contando era muito parecida com a minha vida – desde fazer mel em jardins até fazer música e colaborar com grandes artistas.
Estive de mãos dadas com as negociações do projeto. No roteiro, eles não escreveram nada para mim – basicamente me disseram para dar (esta é a minha) resposta mais honesta. (Havia) muita linguagem que coloquei no filme. As pessoas que o escreveram, Michael Green e Sean McBride, são americanos, mas realmente entraram na cultura e em como foi para mim crescer como um garoto mexicano-americano em uma família de imigrantes.
Conte-nos mais sobre essas cenas.
Uma das cenas que realmente me emociona é (quando filmamos) na minha cidade natal. Eu me envolvi nas mesmas áreas em que trabalhei enquanto crescia, agora estou fazendo filmes (sobre aquela época). Eu nunca teria pensado que (depois desse filme) acordaria cedo todas as manhãs para fazer compras durante oito horas, onze horas por dia. Fazendo isso, agora (em movimento) no espelho, parece que você quer acordar e fazer. Isto é uma mudança de vida.
Como foi crescer em Yuba City?qual Talvez não existissem os mesmos recursos de uma cidade como Los Angeles?
Temos sorte de viver nos dias de hoje em que existem mídias sociais. Hoje você pode fazer isso de onde quer que esteja. Quando comecei com minha música, toda essa coisa de corrido, toda essa música era considerada cafona mexica. Eles costumavam zombar das pessoas que tocavam violão na escola. Estou falando de 2015, 2014. As pessoas não aceitaram. Eu era o único na minha escola que fazia música, música espanhola porque cresci com uma família mexicana e era isso que sabíamos.
Sempre fui conhecido como o garoto que sai com seu violão e faz música para os amigos e apenas canta músicas de outras pessoas. Comecei a cantar sobre mim mesmo, comecei a cantar sobre minha equipe, meus meninos e o que iríamos fazer. No jogo do corrido, naquela época, você ouvia coisas sobre drogas, (e) todas essas pessoas poderosas do México, mas eu só cantava sobre o que era verdade para mim, com o que eu sentia que todos se identificariam.
Agora todo mundo que vai para o ensino médio traz seus violões, jams no almoço. Isso se tornou uma coisa comum, especialmente agora que o gênero musical mexicano está apenas começando.
Quais foram os desafios que você enfrentou ao passar da música para a atuação?
Nunca fiz aulas de atuação antes. Ninguém me ensinou como fazer, exceto eu (elenco), que estava comigo todos os dias. Foi difícil. (Antes de filmar) algumas cenas teriam um bom dia, então (eu) cheguei com essa mentalidade e então eles (diziam) “Ei, para essa cena, sua mãe está perdendo a casa, você está dentro e você vai ficar triste.” É difícil ficar preso a tal personalidade. Mas quando você está numa sala com tantas pessoas talentosas, você sente a energia. Você tem que parar.
Quais foram alguns dos momentos mais engraçados que você viveu com outros membros do elenco?
Houve um que realmente me chamou a atenção com Eric Roberts. Foi um daqueles momentos de “aprisionamento”. Na cena, (meu personagem) estava furioso, além de deprimido: “Meu tio acabou de me apunhalar pelas costas. Por causa disso, quase morri”. (Mas) quando entrei, o diretor disse: “Isso não vai funcionar, cara”.
Eu disse a ele: “O que você quer dizer com não vai resolver, mano? Estou com muita raiva, não posso mais ficar com raiva. Sinto que vou explodir. Sinto que vou ficar preto, do que você está falando?” Então ele disse: “É isso que estou procurando lá”.
Normalmente, para meus projetos, sou muito prático. Somos só eu e meus meninos fazendo músicas e vídeos – sempre fui muito prático com as operações. Este é um projeto que tenho que acompanhar.
O que você aprendeu com esse filme?
ei cara, não existem atalhos na vida para os seus sonhos. Só há uma maneira de fazer isso, e essa é a maneira certa.
Espero que este filme inspire as pessoas a seguirem seus sonhos, mostrando que é realmente possível realizar isso, não importa de onde você seja ou sua formação. Você pode conseguir se realmente quiser (com muito trabalho e dedicação). Especialmente se você estiver Reza. Se você estiver disposto, você conseguirá o que deseja.
Com este projeto chega um novo álbum para Herencia de Patrones. É inspirado em um filme?
Claro. “El Mundo es Toyo” é o título do álbum. Esse é o tema de “Scarface” (adquirido), só querendo assumir o controle, faminto por mais. Antes desse projeto eu tinha muita música, mas estava só esperando o momento certo para lançá-la. Depois de rodar o filme, tudo era apenas um sentimento comum, estava completamente conectado.
Herencia de Patrones é mais conhecido pelos corridos, mas (no novo álbum) nós também romântico. Meio corrido, meio romantica, porque o filme todo é uma história de amor. Há drama, há amor, há ação, há alguma coisinha.
Na verdade, filmamos o videoclipe de “Versos del Corazón”, que apresenta Laura Lopez, que interpreta minha namorada no filme. Você tem que assistir ao filme para saber que ela é minha namorada. Eu realmente não divulgo isso para as pessoas, quero que elas mesmas pesquisem.
O que mais está acontecendo na vida de JD?
Hirancia de Patronus está planejando uma turnê (EUA) após o lançamento do filme e do álbum. Depois em Fevereiro partiremos de “Caliça” no México, então (vamos) planejar alguns shows por lá. O México é sempre uma delícia. A energia lá é muito diferente da dos Estados Unidos. Ambos expressam amor, mas à sua maneira.
Esperemos que, se possível, outros países também. Estou recebendo muitas mensagens da Colômbia, do Chile, da Espanha, de todos os lugares, espero que possamos bloquear isso e conseguirmos.
