Depois do cansaço visual, o maior risco ocupacional de ser crítico de TV é perguntar às pessoas o que há de bom na TV. É uma pergunta que normalmente acho impossível responder no momento, porque um programa vai escapar da minha cabeça quando a crítica for gravada para abrir espaço para o próximo. (Aproveito o tempo para responder: “Do que você gosta?”) É somente nesta época do ano de reflexão que paro, olho para trás e listo.
Nossas escolhas para as melhores artes e entretenimento deste ano.
Todos os anos, a televisão tem os seus altos e baixos, os seus altos e baixos, com base em muitas razões que só compreenderei vagamente. Aproveitarei esta oportunidade para dizer que existem muitos thrillers psicológicos disponíveis em várias plataformas hoje, mas sempre há muitos programas para apreciar – e como sempre, estou incluindo apenas séries que são novas este ano. Alguns estão aqui porque oferecem surpresas reais – não apenas reviravoltas e revelações inesperadas, mas novos rumos e personagens originais. Outros estão lá com boas histórias à moda antiga, personagens memoráveis e atuações maravilhosas – ou apenas porque me fizeram rir.
Aqui eles não estão em nenhuma ordem específica.
Hall e Harper (Moby)
Lili Reinhart e Cooper Raff em “Hall and Harper”, de Moby.
(ruim)
O delicado drama do escritor e diretor Cooper Rife mostra um irmão e uma irmã – interpretados por Raf e Lili Reinhart como adultos e crianças, vítimas sem realismo – enfrentando a perda de sua mãe e a dor de seu pai (Mark Ruffalo, identificado apenas como o pai). A venda de sua antiga casa e a perspectiva de uma nova irmã – a namorada do pai (Betty Gilpin, cada vez mais forte) – fazem as coisas andarem. A conversa evita a expressão, o silêncio fala por si. (Leia a crítica.)
‘O Baixo Baixo’ (FX)
Ethan Hawke e Ryan Kira Armstrong em “The Lowdown” da FX.
(Shane Brown/FX)
Na continuação de “Reservation Dogs”, de Sterling Harjo, o sempre em evolução Ethan Hawke estrela como Lee Ribon, uma “estrela do reality” de Tulsa, jornalista urbano e negociante de livros usados, um membro excêntrico de uma família poderosa que assiste ao aparente suicídio. A série é uma homenagem ao filme e à mitologia de Noor, mesmo que seja muito brilhante, travesso e cheio de amor para ser qualificado como o próprio Noor (embora Lee apanha muito). Políticos, promotores imobiliários, supremacistas brancos e nativos colidem. O elenco inclui Kyle MacLachlan, Jane TripleHorn, Peter Dinklage, Keith David, Kenneth Hoorn (esposa de Harry em “Reservation Dogs”) como a ex-mulher de Ray e a adorável Ryan Keira Armstrong como sua filha adolescente e amiga ansiosa. Procure X-John Doe como fornecedor de caviar contrabandeado. (Leia a crítica.)
‘Mulheres usam ombreiras’ (natação para adultos), ‘Efeitos colaterais comuns’ (natação para adultos), ‘Oh meu Deus…Sim!’ (Adult Swim), ‘Long Story Short’ (Netflix)
1. “As mulheres usam ombreiras” na natação adulta. (Irmão Warner) 2. “Efeitos colaterais comuns” em nadadores adultos (natação adulto) 3. “Oh meu Deus… sim!” Na natação adulta. (Warner Bros. Descoberta) 4. “Longa história” no Netflix. (Netflix)
Mover! “Women Wear Shoulder Pads” é um melodrama de comédia stop-motion em espanhol, ambientado no filme de Pedro Almodóvar, Beautiful World, dos anos 1980, envolvendo o destino de um cuy, uma cobaia sul-americana (pet? comida?), e uma luta entre duas mulheres fortes. (Leia a crítica.)
“Common Side Effects” é um thriller semi-cômico com um coração que se centra nas propriedades curativas dos cogumelos e coloca seus detetives contra o complexo farmacêutico-industrial; Os fãs de Martha Kelly ficarão felizes em encontrá-la aqui como agente da DEA. (Leia a crítica.)
“Oh meu Deus… sim!” Uma comédia de super-heróis afro-futurista e surrealista de amigos da cidade – como as Meninas Superpoderosas, adultas, empoeiradas e negras – com robôs humanóides, animais antropomórficos e ghouls (um termo chique para homossexuais). (Leia a crítica.)
e “Long Story Short”, da doce, triste, engraçada, boba, comovente, esperançosa e às vezes alegre história em desenho animado do criador de “Bojack Horseman”, Raphael Babb-Waksberg, sobre uma típica família judia de classe média; O mundo que ele retrata é (em sua maioria) comum, mas as imagens o tornam ainda mais especial. (Leia a crítica.)
Damasco (Touba)
Okieriete Onaodowan em “Damasco” de Tobi.
(Jace Downs/Rede AMC)
Nesta comédia sombria de ficção científica sobre a busca por identidade e propósito, Okieriete Onaodowan interpreta o personagem-título, que é encorajado a ter visões alternativas de sua vida e de si mesmo por um dispositivo experimental de realidade virtual que “rastreia seu subconsciente e seus impulsos subconscientes”. Os cenários mudam com ele – no reality show de relacionamentos, na comédia doméstica de “Grief Thanksgiving”, no cenário de “One Flew Over the Cuckoo’s Nest” – à medida que os atores coadjuvantes (entre eles Martin Lawrence) se tornam pessoas diferentes ao seu redor. (Leia a crítica.)
‘Mais’ (Apple TV)
Rhea Seehorn no programa “More” da Apple TV.
(Anna Kuris/Apple TV)
Acho a opinião de Vince Gilligan sobre ‘Attack of the Body Thieves’, em que um vírus do espaço sideral transforma quase toda a humanidade em uma mente animal gigante, satisfeita e culta, mais interessante do que comovente, mas é muito interessante, e um desempenho maravilhoso de Rhea Seehorn, uma das dezenas de defensores para seu descontentamento. O direito de ficar com raiva. É uma série lenta, mas nunca entediante, e Seehorn, em seu papel de mulher solitária contra homem comum, é eletrizante, mesmo que não haja muito nisso. (Leia a crítica.)
‘O Estúdio’ (Apple TV)
No sentido horário, a partir da esquerda: Ike Barinholtz, Kathryn Hahn, Chase Sui Wonders e Seth Rogen no programa “The Studio” da Apple TV.
(AppleTV+)
Os refrões emocionantes de Seth Rogen e Evan Goldberg para a indústria cinematográfica (na qual eles se saem muito bem). Rogen estrela como um novo chefe de estúdio, promovido de baixo para cima, lidando com ideias ruins (o filme Kool-Aid), um grande ego e suas próprias inseguranças e necessidade de se sentir apreciado. Os episódios acontecem em um jantar beneficente no Globo de Ouro e em uma feira de Las Vegas, com sua equipe formada por Ike Barinholtz e Kathryn Hahn, tendo Bryan Cranston como chefe – lembrando que ele esteve em “Seinfeld” e “Malcolm in the Middle” antes de se tornar Walter White – e substituindo a mulher natural (Katherine O’Brien). (Leia a crítica.)
‘Norte do Norte’ (Netflix)
Anna Lamb em “Norte do Norte”, da Netflix.
(Netflix)
Uma doce comédia romântica de uma pequena cidade ambientada (e filmada) entre o povo Inuit nativo do Território Norte do Canadá. A radiante Anna Lambie estrela como uma mãe de 26 anos de um garoto indisciplinado de 7, presa a um marido abusivo e ressentida com sua própria mãe, uma alcoólatra reformada e ex-garota má; Ele sonha com algo mais, mesmo que isso signifique apenas transportar itens volumosos para o lixo. Mary Lynn Rajskub interpreta a alegre administradora municipal, de quem se torna assistente. O amor e os segredos de família virão do sul. Os parques de abelhas são lindos. (Leia a crítica.)
‘The Pit’ (HBO Max), ‘Juventude’ (Netflix)
1. Noah Wyle e Tracy Effekor em “The Pit”, da HBO Max. (John Johnson/HBO) 2. Owen Cooper e Stephen Graham em “Juventude”, da Netflix. (Netflix)
Essas duas sequências funcionam em tempo real, criando espaço para uma ação natural e um tipo único de tensão. “The Pit”, cujo turno de 15 episódios e 15 horas em um pronto-socorro de Pittsburgh bem estruturado coloca Noah Weil de volta em seu uniforme, estrela (com Tracy Affichor) um grande elenco de médicos, enfermeiras e estudantes médicos. Os casos incluem eletrocussão, afogamento, overdose, escorbuto, anemia falciforme, um prego no peito, uma bola afiada no olho e um cálculo biliar, com todo o drama pessoal que se esperaria de um espetáculo hospitalar. (Leia a crítica.)
Centrado na prisão de um menino de 13 anos (Owain Cooper) por assassinato, o brutalmente interativo “Juventude” revela seu mistério não convencional em quatro episódios separados, cada um executado em uma cena sequencial. Um dia de campo para os atores, rendeu Emmys para Cooper, o co-criador Stephen Graham como seu pai e a psicóloga infantil Erin Doherty. (Leia a crítica.)
‘Ladrão de drogas’ (Apple TV), ‘Daily Boys’ (Hulu)
1. Brian Tyree Henry, à esquerda, e Wagner Mora em “Dope Thief”, da Apple TV. (maçã) 2. Sagar Sheikh, à esquerda, e Asif Ali no “Daily Boys” do Hulu. (James Washington/Disney)
As drogas são ruins, mas alimentam muita televisão. (Quero dizer, os enredos; eu não saberia sobre as produções.) Essas duas séries muito diferentes apresentam heróis em suas cabeças, presos entre a polícia e os cartéis. ‘Dope Thief’ dá a Brian Tyree Henry (Paperboy em ‘Atlanta’), como um homem vestido como um agente da DEA roubando um traficante de drogas de baixo escalão, seu primeiro papel principal, o que é suficiente para eu recomendar este relógio – mas é muito bom. (Leia a crítica.)
Em “Daily Boys”, uma comédia anterior de Idiots in Danger, Asif Ali e Sagar Sheikh estrelam ao lado de irmãos paquistaneses-americanos que se acredita serem herdeiros de uma rede de lojas de conveniência, mas que são os pioneiros do império de cocaína de seu pai. Poorna Jagannathan é ótima como sua amada e temível Lucky Aunty, que conhece o placar. (Leia a crítica.)
‘Ludwig’ (Britbox)
David Mitchell em “Ludwig” da Britbox.
(Colin Hutton)
Nesta comédia dramática de mistério de Cambridge, “Pep Show”, “Upstart Crow” e “Would I Lie to You?” O maravilhoso David Mitchell. A fama, no papel de uma entusiasta excêntrica e desapegada, com pouca experiência prática do mundo, cai sobre ela quando ela se transforma em seu irmão gêmeo desaparecido, um detetive de polícia. Fabricante profissional de quebra-cabeças, ele será bom no trabalho, embora chame o relatório do médico legista de “um exame de como ele morreu” e, indo morar com a irmã, aprenderá algo sobre os interesses da família. Perfeitamente comovente e muito engraçado. (Leia a crítica.)
