Critique de “The Show”: Zendaya admet avoir fait du mal, pas mal à l’approche du mariage

Le cinéaste Kristoffer Borgli est une histoire torturée et utile. Il fouille dans nos faiblesses et espère trouver une raison pour offrir la grâce.

« Dream Scenario », le premier scénariste-réalisateur américain norvégien, avec Nicolas Cage dans le rôle d’un connard anonyme qui devient viral lorsque des inconnus parlent de ce qu’il voit dans leur sommeil ; le mal de tête de la gloire a ruiné sa vie. Le dernier film de Borgli, « The Drama », vise à humilier les fiancés Emma et Charlie (Zendaya et Robert Pattinson). Une semaine avant le mariage, Rachel et Mike (Alana Haim et Mamoudou Athie) sont obligés de citer la pire chose qu’ils aient jamais faite. La scène du confessionnal ivre est parfaite, avec la frénésie anxiogène d’Haïm au point de fondre en larmes et de vomir.

Le fait qu’Emma dise qu’elle est triste d’être si proche, c’est tellement choquant, tellement gros, je montre juste que c’est violent, c’est très Gen Z, et malgré la tristesse, Borgli ne se soucie pas vraiment d’elle. Il utilise des tactiques de choc, comme des petits enfants qui lancent des sucettes sur des fourmis – il veut faire bouger les choses. Si son indifférence offense quelqu’un dans le public, je ne pense pas non plus qu’il s’en soucie. Je ressens la même chose à propos de son film amusant mais j’admire ses ambitions.

Il se concentre sur l’événement. Le marié Pattinson, gourmand et anxieux, redoutant de marcher dans l’allée et de devenir fou, se consacre à la recherche de preuves que les affaires de sa fiancée ont été endommagées. À ce stade, la mariée est incapable de protéger aucun aspect de ses vœux qu’elle n’a pas eu depuis sa jeunesse. “The Show” ne peut pas arrêter le style de Zendaya. Nous sommes désolés pour tous ceux qui lui font du mal. Lorsque son Emma essaie de lui expliquer qu’elle est au lycée, aucun de ses amis ne la croit, et elle finit par ne pas vouloir pousser le sujet.

La jeune et vulnérable Emma, ​​interprétée par Jordyn Curet, porte le film à travers flashbacks et imaginaires. Charlie imagine Pattinson debout à côté de Curet sur les photos de mariage du couple, tandis que le directeur de la photographie Arseni Khachaturan brille dans la même image que le mariage nous met au défi d’adopter. tous de personnes, pas les meilleures parties que nous ayons jamais rencontrées.

Emma et Charlie devraient-ils se marier ? Honnêtement, qui s’en soucie ? Nous ne savons pas grand-chose sur leurs jugements. Pour un autre écrivain, « The Drama » est un film profondément documenté et émotionnellement dérangeant. Mais Borgli nous exhorte à régler le problème et à aborder les mariages en attente comme un problème humain : que se passe-t-il après la honte publique des criminels et des criminels ? C’est l’une des plus grandes questions (non résolues) des temps modernes, donc je pardonnerai aux cinéastes de ne pas avoir pris la peine d’écrire Emma et Charlie comme des personnages complexes alors qu’ils sont nommés dans un quiz mathématique sur deux personnes dans deux trains se dirigeant vers une collision.

Alors que les deux se tournent, d’autres tourbillonnent dans leur maelström, y compris un long extrait de l’un de mes acteurs de soutien préférés, Hailey Benton Gates, spécialisé dans les abeilles ouvrières que vous ne voulez pas tuer. Emma et Charlie sont dans l’ombre de l’industrie du mariage, avec sa vision de stylistes, de fleuristes, de photographes et de professeurs de danse qui aiment que leur point de vue sur la fête à venir soit l’événement principal de la soirée. J’ai gémi contre le disc-jockey de Jeremy Levick, qui entra, interrompant l’action, marmonnant quelque chose à propos de ses téléphones. Ses pitreries sont bien plus drôles que le statu quo.

Charlie semble être conservateur de musée d’art (les décorateurs accrochent des trucs sympas sur les murs de leur appartement) et Emma fait quelque chose dans un autre bureau. Mais l’alchimie entre Pattinson et Zendaya en tant qu’acteurs nous a investis, plus que leurs rôles. Les journaux sont parfaits les uns pour les autres : ils peuvent lancer des coups et des coups sans essayer de convaincre le public de leur côté.

Showman au bon cœur, Pattinson aime jouer les salopards mesquins dirigés par des femmes plutôt du genre sleazeball. (Voir aussi “Die My Love” de l’année dernière avec Jennifer Lawrence.

Le montage est si fastidieux qu’il mérite une triple affiche, avec Borgli et son co-éditeur Joshua Raymond Lee flottant entre les lignes pour figer les détails émotionnels. Dans une scène triste, la chemise de quelqu’un est déchirée lors d’une course au travail, et la scène continue alors qu’ils se penchent pour ramasser les boutons cassés, vous obligeant à vous demander à quel point leur journée est mauvaise.

Comme Mike White avant lui, Borgli exerce sa compréhension non pas sur des célébrités mais sur des gens ordinaires, confrontés à la profonde inquiétude que nous avons faite sur ce que nous préférons garder privé. Ici, les défauts humains sont révélés par hasard : les courses sur la route, les ragots conjugaux, une nuit avec trop de vin et pas assez de nourriture. La nature du hasard est un jeu de hasard dangereux. Quiconque se croit moralement supérieur n’a jamais appelé votre numéro. Et même s’il ne parle pas beaucoup, il a toujours une attitude différente pour laquelle la pression des pairs peut être efficace.

Charlie a tellement gâché leur rencontre imaginaire qu’on pourrait penser que “The Drama” dirait que leur relation était vouée à l’échec. Mais quelque chose de plus familier : Emma lui pardonne et passe à autre chose. C’était l’histoire principale du film, livrée en un éclair. En fait, j’aime Borgli parce qu’il est le cinéaste le plus inhabituel qui insiste pour que tout le monde soit d’accord. Il soupçonne que nous sommes tous très corrompus, mais nous pouvons aussi faire le bien, y compris nous foutre les uns les autres – une bénédiction qui ne fait qu’empirer s’il est troublé par ce que fait Emma.

L’acte final est si sombre, et Borgli construit un effondrement mythique qu’il préfère éviter – il refuse de nous donner l’explication. Cela ne semble pas être le cas, et je ne peux pas m’empêcher de penser que le film serait plus fort si nous avions la chance d’aimer Emma et Charlie, ou de réaliser d’une manière ou d’une autre ce que nous voulons qu’ils fassent. Au final, “Le Drame” est un film comme un demi-verre de Champagne : un toast Borgli qui compte sur nous pour décider si ses idées sont à moitié vides ou à moitié pleines. Je lève ma tasse au maximum, mais c’est à cause du bon pétillant.