Crítica de ‘Whoopers’: um castor robótico e uma clareira ameaçada no sucesso da Pixar

As “Regras do Lago” determinam que se um animal estiver com fome, a criatura que está prestes a comer deve aceitar o seu destino. Esta é a primeira lição que Mabel (dublada por Piper Korda), uma estudante universitária idealista cuja mente é transferida para o corpo de um castor robótico, aprende enquanto interage com a vida selvagem como ela mesma nos “Hoopers” inventados pela Pixar. No típico estilo humano (adoramos brincar com a natureza), Mabel subverte este guia ao resgatar um castor “amigo”, Sleepy Loaf (Eduardo Franco), atraindo atenção indesejada que a leva a um grupo desagradável de personagens que mudará sua dura visão de mundo adolescente.

Para seu segundo longa, Daniel Chong, mais conhecido por criar a popular série “We Bare Bears” para o Cartoon Network, é um prazer deliciosamente imprevisível e escandaloso para o público com “Whoopers”. Ultimamente, tenho lamentado que um filme como “The Goat”, da Sony, seja mais uma prova de que as animações de animais falantes muitas vezes seguem seu curso. Chong e o roteirista Jesse Andrews são rápidos em ler esta história ambiental, recuando em defesa das pessoas que defendem algo, mesmo quando parece que ninguém estará ao lado deles.

“Whoopers” é a Pixar por meio de um criador, Chong, cujo trabalho não está especificamente vinculado ao estúdio. É provavelmente por isso que seu filme é mais ousado em seu humor e tom, trazendo uma nova infusão de travessura à Pixar, ao mesmo tempo que mantém o apelo emocional genuíno que tornou a empresa querida pelo público por mais de 30 anos.

Por que o espírito de Mabel está vagando dentro de um castor falso ou la “avatar”? Depois de descobrir que esta tecnologia foi desenvolvida por um de seus professores, Mabel pensa que pode ser a resposta para salvar a clareira na floresta local onde o auto-engrandecedor prefeito Jerry (Jon Hamm) quer construir uma rodovia. A avó de Mabel incutiu nela o apreço pela natureza como um lembrete de que ela faz parte de algo maior do que ela mesma. A coleta de assinaturas não produz resultados para interromper a construção, então, para consternação dos cientistas, Mabel vai até o mamute artificial para aprender com as próprias criaturas por que deixaram a Clareira, dando carta branca a Jerry para destruir a casa.

A proporção entre humor e comédia é calculada com precisão. As piadas rápidas, sejam visuais ou no excelente timing do diálogo, muitas vezes repleto de ironia, funcionam em vários níveis. Alguns momentos como a morte súbita ou a introdução brutal do personagem aquático são tão interessantes que saem do campo esquerdo e fazem girar a cabeça. Isso também acontece no final da aventura de Mabel, em que os “Whoopers” entram em um território incrivelmente assustador, prestando homenagem ao gênero de terror. Esses toques sujos envolvem uma lagarta malvada (Dave Franco), cuja mãe é a rainha dos insetos, dublada pela dama real Meryl Streep. Cada grupo de animais tem seu próprio governante.

Como a maioria das cenas se passa em uma clareira na floresta, os artistas da Pixar criaram sequências lindamente organizadas que, ao mesmo tempo em que buscam o fotorrealismo, também lhes conferem um brilho maravilhoso, destacando a verdadeira magia da natureza. O fato de um lugar aparentemente comum ter sido elevado a uma sensação de capricho mostra como o movimento pode transformar o mundo. Além disso, os castores arredondados em “Hoopers” são concebidos para a máxima beleza. Um deles, o guia de Mabel neste ecossistema, é o charmoso Rei George (Bobby Moynihan), que usa uma pequena coroa (onde ele a conseguiu? Ninguém sabe) e governa todos os mamíferos com mão gentil.

A amizade de Mabel com o Rei George, que não sabe que é humana, torna-se o coração do filme. Happy Shahi acredita que pode persuadir Jerry a mudar de rumo. Mabel, por outro lado, não acha que Jerry vai ouvir. Sua intolerância entra em conflito com a confiança sincera do rei George nos outros. Entre os amigos não peludos de Mabel, Tom Lizard (Tom Law) se torna o ladrão de cena. (O realismo eloquente e louco foi realizado pela primeira vez online como um segmento pós-crédito em “Ellio”.)

Chong e sua equipe incluíram um pequeno mas interessante detalhe que ilustra como o design dos personagens pode ter um grande impacto narrativo: quando os animais conversam entre si, seus olhos são grandes e expressivos, cheios de vida. Mas quando o filme dá aos habitantes da floresta uma visão humana, os seus olhos parecem pequenos e turvos, quase invisíveis. É um símbolo visual preciso de como muitas vezes deixamos de olhar para os outros com compreensão.

Ainda existem muitos sucessos de peso por aí, mas “Whoopers” parece o primeiro grande filme de animação do ano. Numa altura em que o nosso direito de protestar está sitiado, este tópico científico destaca a forma como a convicção de um indivíduo pode lançar as sementes da mudança, levando a um sentido de comunidade mais forte. Nem simplesmente otimistas nem enfadonhos, os “Hoopers” periodicamente contrabandeiam ideias para o corpo de um rato. As regras da piscina podem chamar isso de vitória do castor.