Uma das primeiras coisas que Silvana Estrada notou em Las Vegas foi a falta de luz natural.
Os cantores e compositores mexicanos sempre acharam o interior escuro e iluminado artificialmente dos cassinos do centro da cidade um pouco perturbador. Então, antes do Grammy Latino em novembro – onde sua canção folk, “Como une Pajaro”, foi indicada como melhor cantora e compositora – Estrada escolheu se hospedar em um hotel que não parece “underground”.
“Meu primeiro pensamento (ao entrar no hotel) foi: ‘Graças a Deus está ensolarado'”, disse Estrada, sentado ao meu lado dentro de uma cafeteria no Encore Resort, em Las Vegas. Seu rosto estava iluminado pela preciosa luz do sol que entrava pela janela. “Recebo sol, vejo árvores verdes – e há uma pequena fonte com peixes.”
Estrada aprendeu a aproveitar as pequenas coisas durante um ano agitado e agitado. Em 17 de outubro, de seu segundo álbum, “Vendrán Suaves Lluvias” ou “There Will Be Gentle Rain”, o jovem de 28 anos se apresenta na série Small Table da NPR; embarcou em uma turnê europeia; Ele então embarcou em uma turnê pela América do Norte em novembro, que durará até 2026, com paradas nos EUA e no México.
Na sexta-feira, ele pousará em Los Angeles, onde será a atração principal de um show no Belasco, no centro de Los Angeles.
“Sou um grande fã de engajamento”, disse Estrada. “Sinto que preciso fazer algo o tempo todo para obter valor. Mas não quero me sentir culpado por fazer uma pausa… É ótimo estar sempre interessado, mas é uma perda fazer as coisas a partir do ponto de precisar trabalhar.”
De acordo com Estrada, essa nova compreensão da produção foi o resultado do trabalho duro que ela colocou em “Vendran Souvez Lovias”, um álbum de 10 faixas repleto de reflexões orquestrais e emocionantes sobre a perda. No que ela chama de “uma bagunça” durante três anos, ela passou o último ano no estúdio aprendendo a produzir sua própria música. Ela descreve esse processo criativo único como “humilhante”, mas gratificante.
“Eu estive envolvido em todos os processos do álbum”, disse Estrada. “Então, tudo se resume ao fim. Estar no controle total da sua música – é algo que você não pode abandonar depois de sentir. Você não pode abandonar.”
Seguindo sua estreia solo em 2022, “Marchetta”, que detalhou as consequências de seu primeiro romance, seu segundo disco soa igualmente triste; Mas desta vez, ele canta um tipo diferente de desgosto. Grande parte do álbum trata da profunda dor que ela experimentou quando seu melhor amigo e irmão foram sequestrados e assassinados no México.
“Sendo mulher no México, você está sempre com medo”, disse Estrada, que mora na Cidade do México. “Você tem medo de ser estuprada ou morta, ou ambos. Mas, ao mesmo tempo, cresci em um ambiente realmente amoroso – então, na minha própria história, há alguma luz na escuridão.”
Estrada nasceu em uma pequena cidade montanhosa chamada Cotepec, em Veracruz, México, lugar conhecido pela música de seu filho Jarocho. Seus pais eram luthiers e músicos de orquestra. Embora ela tenha dito que cresceu em uma família amorosa, sua cidade passou por um período intenso de violência à medida que ela envelhecia. Como vivia com medo dos outros, Estrada encontrou consolo na flora e fauna naturais do seu entorno.
“Sempre adorei a natureza. Cresci em frente ao rio, nas plantações de café da minha terra natal, por isso a natureza sempre esteve muito perto do meu coração. Mas à medida que envelheço, não considero isso garantido”, disse Estrada.
Na sinfonia lenta “Un Rayo De Luz”, Estrada captura a sensação do sol fresco após um inverno rigoroso, enquanto enfrenta a morte – cantando “Cómo será de hermosa la muerte / Que nadie ha vuelto de allá”. Embora existam picos orquestrais distintos em faixas como “Dame” e “Flores”, nas quais solavancos sutis dão lugar a lançamentos maiores e mais catárticos.
“Há músicas que eu (escrevi) olhando para as árvores e quando estava no meio da natureza. Isso acalma minha avó”, disse Estrada. “Quando estou cercado pela natureza, não estou tentando provar nada a ninguém. Lembre-se, você faz parte de um ecossistema maior e precisa ser você mesmo.”
Mas mesmo em belos versos sobre campos onde as flores não crescem, ou sobre uma tempestade que nunca para, a capacidade de ver o lado bom das coisas continua a ser vista em cada dedilhado e delicado dedilhar do violão.
“Sou como uma abelha”, disse Estrada. “Sigo naturalmente a luz, claro, estou escuro, mas quando estou triste ou com dor, chega um momento em que tenho que ir até a luz.
Ela acrescentou: “Fui exposta à violência e muitas vezes não quis desistir”. “Então eu sempre tento encontrar algo bonito e brilhante em tudo – apenas para enfraquecer a violência.”
Quando ele canta essas músicas ao vivo, ele explora a tristeza de uma forma que não magoa – mas sim uma forma de se conectar profundamente consigo mesmo e com seus fãs.
“Às vezes eu canto, abro algumas portas. Em um quarto tenho tristeza e em outro a minha dor, mas abrir essas portas não me causa dor.
“O divertido (na turnê) é que eu também vejo pessoas com quem me conecto naquele momento. Para mim, essa é a magia da performance.”
Ao refletir sobre a parte norte-americana da turnê, em particular, ela disse que ajudar seus fãs a se sentirem visíveis é mais importante do que nunca.
“Este é um momento realmente estranho e violento para os latinos aqui nos Estados Unidos”, disse Estrada, referindo-se aos crescentes ataques às comunidades imigrantes em todo o país. “Sou apaixonado por celebrar a música e a herança latina. Só quero criar um pequeno momento onde as pessoas se sintam bem-vindas e amadas. Elas merecem viver bem e serem felizes. Só quero celebrar a vida durante estes concertos.”
