Oona Chaplin teve que esperar oito anos entre ser escalada para “Avatar: Fogo e Cinzas” e ver o filme finalizado. Mas a atriz anglo-espanhola-suíça – neta de Charlie Chaplin e bisneta de Eugene O’Neill – não se importou. “Há uma parte de mim que teria ficado feliz apenas com o processo”, disse Chaplin sobre as filmagens do terceiro capítulo da épica série de ficção científica/fantasia de James Cameron, que foi filmada consecutivamente com “Avatar: O Caminho da Água”. “Foi um processo muito rico e gratificante como artista, como pessoa.”
Chaplin interpreta Varang, o líder torturado, manipulador e excêntrico do Povo Ash de Mangkwan, uma antiga tribo da floresta na lua Pandora, cuja casa foi destruída por uma erupção vulcânica. Embora a atriz tenha trabalhado continuamente na Europa por quase 20 anos e participado de “Game of Thrones” – Talisa Stark foi uma das vítimas do infame Casamento Vermelho – sua aparição proeminente em “Fire and Ash” traz-lhe um nível mais alto de atenção deste lado do lago.
Para retratar Varang, Chaplin teve que entrar no Volume, um espaço semelhante a um armazém onde ela e seus colaboradores usaram trajes de captura de movimento, câmeras montadas na cabeça para capturar emoções e adereços para adicionar tato a essas performances.
Para o observador casual, o volume pode não parecer grande coisa: um espaço árido e aberto, preenchido apenas com os objetos necessários. Para artistas como Chaplin, este ambiente forte tornou-se um playground envolvente. “Sempre pude ver Eywa lá”, disse Chaplin, referindo-se à deusa da natureza Pandora. “Há uma energia espessa no volume que é palpável para todos que ali trabalham. Há uma atmosfera inconfundível e, portanto, é um lugar místico.”
Para os atores, o mundo de Pandora é um mundo de fantasia. Enquanto o público só viaja para o reino quando ele é totalmente renderizado em efeitos visuais de ponta e inovadores, o elenco vê Pandora apenas como uma série de caixas, adereços, tanques de água, equipamentos mo-cap e tudo o mais que eles conseguem imaginar. “O foco necessário para trabalhar com nossa imaginação, sinto que fui capaz de aproveitar minha formação teatral e trazê-la à vida de uma forma que foi realmente divertida”, disse Chaplin.
É natural que ela se destaque nesse tipo de atuação. Charlie Chaplin foi um dos grandes nomes da comédia física, um mestre em transmitir emoções apenas através da linguagem corporal. Ele também foi um diretor aclamado e preciso, capaz de executar sequências grandes e complexas durante os primeiros estágios do cinema, tanto na frente quanto atrás das câmeras. A estrela de “Fire and Ash” vê muitas das mesmas qualidades em Cameron, um diretor que ela elogiou por sua habilidade de fazer seus atores se sentirem seguros no set inovador.
“Trabalhar com ele tem sido incrível”, disse ela. “Sinto que foi o mais perto que estive de trabalhar com meu avô.” Cameron pressionou Chaplin a sondar as emoções mais profundas de Varang, o que a impediu de se tornar uma vilã arquetípica. Quando Mangkwan queimou, Varang Eywa pediu ajuda, mas a deusa nunca apareceu. Chaplin se inspirou em incêndios e desastres do mundo real para informar a ansiedade de seu personagem.
“Eu realmente tentei honrar a dor dela”, disse ela. “Houve um incêndio terrível na Torre Grenfell (em Londres em 2017) e conheço pessoas que morreram, conheço pessoas que perderam familiares.
Varang está no centro dos temas de “Fire and Ash” e representa o capítulo mais sombrio da saga de Cameron. Chaplin descreveu sua personagem como uma “garotinha danificada”, que pegou seu trauma e treinamento como líder espiritual na espera e o distorceu, adorando um “deus mais poderoso” encarnado pelas chamas violentas.
“Os ciclos de sofrimento não são exclusivos dos humanos”, disse Chaplin. “O padrão, o plano de destruição, as forças destrutivas, são universais. É uma coisa muito inteligente de se colocar em Pandora.”
Esta história apareceu pela primeira vez na edição Preview da revista de premiação TheWrap. Leia mais sobre o assunto aqui.
