Os cinemas há muito clamam por mais filmes em suas salas, mas o sucesso depende tanto da variedade quanto da qualidade. A caixa não pode voltar totalmente apenas aos filmes de sustentação, terror e família.
É por isso que o lançamento global de US$ 353 milhões nos cinemas de “The Housemaid” da Lionsgate em dezembro e a estreia global de “Wuthering Heights” da Warner Bros. US$ 38 milhões/US$ 83 milhões neste fim de semana são motivo de alguma esperança para os cinemas. Ao longo de 2026, Hollywood reuniu uma série de filmes voltados principalmente para o público feminino, atendendo a um grupo demográfico com um nível de consistência nunca visto há algum tempo.
E as mulheres estão aparecendo, como evidenciado pelos 74% de audiência no fim de semana de abertura de “O Morro dos Ventos Uivantes” e pelos 70-72% de audiência da duologia “Wicked” da Universal, que totalizaram US$ 817 milhões no mercado interno e US$ 1,28 bilhão em todo o mundo. Embora esses musicais sejam uma exceção, filmes com maioria feminina semelhante têm mostrado que podem desempenhar um importante papel de coadjuvante para o mercado.
“Pelo que estamos vendo, a participação feminina adulta está aumentando, especialmente entre a Geração Z e o público millennial que procura histórias”, disse Rob Lehman, COO da Santikos Entertainment. “Agora a situação está mudando um pouco – onde as mulheres dizem ao seu cônjuge ou parceiro: ‘Eu vi todos esses filmes de ação, e agora é a sua vez de ver um desses filmes.’
Hollywood não está apenas obtendo sucesso na produção de filmes para e por mulheres, mas um corte mais uniforme desses filmes nos cinemas proporciona aos exibidores um equilíbrio mais saudável. Esta é uma boa notícia para uma indústria teatral que espera um ano doméstico de 10 mil milhões de dólares em 2026, e prova que quando Hollywood atende públicos desfavorecidos, na maioria das vezes eles aparecem.
“Tivemos filmes pós-pandemia para mulheres como ‘Anyone But You’, mas é raro que outro filme como esse seja seguido”, disse Jeff Bock, analista de relações com expositores. “Hollywood está mostrando que está prestando atenção a um público que mostrou que vai aparecer, mas não conseguiu tantos filmes quanto deveria”.
A presidente do Lionsgate Motion Picture Group, Erin Westerman, disse ao TheWrap no ano passado, antes do lançamento de “The Housemaid’s”, que as mulheres não são apenas carentes, mas também anseiam por experiências que possam compartilhar umas com as outras. Colocar esse tipo de filme nos cinemas atende a essa necessidade.
“O padrão deles é mais alto e as expectativas sobre o que são servidos são mais altas. Mas acho que eles certamente são mal atendidos”, disse ela. “Penso que as mulheres e as raparigas em geral procuram uma comunidade e penso que é importante que encontrem espaços onde possam estar juntas.”
Embora esses filmes não tragam os bilhões que sucessos como “Avatar: Fogo e Cinzas” ou o próximo “Super Mario Galaxy Movie” ganham, eles fornecem o apoio secundário que evita os profundos declínios nas bilheterias que atingiram repetidamente os cinemas desde a pandemia. E quando lançadas regularmente, suas campanhas de marketing podem se complementar.
À medida que “The Housemaid” se tornou o maior sucesso de bilheteria da Lionsgate em dois anos, um público majoritariamente feminino viu trailers de “O Morro dos Ventos Uivantes”, com músicas originais de Charli XCX para o filme, cenas melodramáticas e coloridas de Margot Robbie no interior da Inglaterra e uma cena de Jacob Elordi que se tornou uma grande parte de sua manchete nas redes sociais. lançamento no último fim de semana.
“Estatisticamente, as mulheres estão mais nas redes sociais e criam mais conversas nas redes sociais. O público feminino pode impulsionar a cultura”, disse Westerman, e seu ponto foi confirmado quando as reações aos vídeos de “O Morro dos Ventos Uivantes” inundaram o Instagram e o TikTok neste fim de semana.
Embora a estreia doméstica estendida de “O Morro dos Ventos Uivantes”, de US$ 38 milhões, não tenha sido a abertura explosiva de algo como “Cinquenta Tons de Cinza”, que estreou com US$ 93 milhões em 2015, já havia a possibilidade de o filme nem chegar aos cinemas. A Netflix supostamente fez uma oferta de US$ 150 milhões pelo projeto, que Fennell e Robbie apresentaram aos compradores como um pacote, mas o escritor/diretor e estrela/produtor escolheram a Warner Bros. Oferta de US$ 80 milhões porque o estúdio garantiria um lançamento completo nos cinemas com uma campanha de marketing de alto nível para apoiá-lo.
“A equipe por trás de ‘O Morro dos Ventos Uivantes’ optou por um lançamento completo nos cinemas em vez de ir direto para o streaming, e quando os estúdios assumirem esse tipo de compromisso, nós igualaremos isso na Regal com um compromisso descomunal através de horários de exibição, formatos premium e marketing”, disse o CEO da Regal Cinemas, Eduardo Acuna, ao TheWrap.
E assim como “O Morro dos Ventos Uivantes” conseguiu conscientizar ao exibir seu trailer antes de “The Housemaid”, vários títulos de primavera que servirão como opções femininas de sustentação estão tentando promover Emerald Fennell e Margot Robbiede história de tragédia romântica.
Isso inclui a Warner Bros. Jessie Buckley com o thriller policial “The Bride”, a escandalosa comédia de humor negro da A24 “The Drama”, estrelada por Zendaya e Robert Pattinson, a exótica comédia espacial da Universal “You, Me & Tuscany”, estrelada por Halle Bailey e Rege-Jean Page e a mais recente adaptação de Colleen Hoover “Reminders of Monroe”, estrelada por Tyri.
E há a sequência que pode trazer em massa mulheres da geração Y e da geração X para começar o verão: Disney/Século 20 “O Diabo Veste Prada 2”. O teaser trailer que mostra o reencontro de Meryl Streep e Anne Hathaway recebeu 222 milhões de visualizações nas primeiras 24 horas, ficando entre os 10 melhores de todos os tempos para um trailer e o mais alto de todos os tempos para um título do século 20, superando os filmes “Avatar”.
O fato de a 20th Century estar tão confiante em “O Diabo Veste Prada 2” a ponto de estrear em 1º de maio, um fim de semana tradicionalmente reservado aos filmes da Marvel, diz muito.
A gama do que cada um desses filmes poderia fazer nas bilheterias é bastante ampla, mas no topo eles poderiam acabar ficando entre os 20 filmes de maior bilheteria do ano. “It Ends With Us”, o filme que estabeleceu Colleen Hoover como a rainha da adaptação literária de Hollywood, ficou em 15º lugar entre todos os lançamentos nacionais em 2024, com US$ 148,5 milhões.
Um ano depois, outra adaptação de Hoover, “Regretting You”, da Paramount, arrecadou modestos US$ 48,6 milhões, mas bateu o recorde de sucesso do estúdio, “The Running Man”, que arrecadou US$ 37,8 milhões, mais que o dobro de seu orçamento de produção.
Brooks LeBoeuf, vice-presidente sênior de conteúdo da Regal, creditou Hoover como a principal razão pela qual a indústria cinematográfica está vendo um grande ressurgimento de grandes lançamentos voltados para mulheres, já que tanto “Regretting You” quanto “It Ends With Us”, assim como “Wuthering Heights”, tiveram audiência no fim de semana de estreia que ultrapassou 75% de mulheres.
“‘Cinquenta Tons de Cinza’ provou a mesma dinâmica há uma década, e os filmes ‘Sex and the City’ provaram antes disso”, disse LeBoeuf. “Quando Hollywood faz filmes culturalmente relevantes e voltados para mulheres, eles aparecem com força. O que parece uma nova energia agora é o efeito Colleen Hoover – seus títulos ajudam a confirmar que as mulheres adultas são um público teatral central quando recebem um produto feito para elas.”
Se todos os próximos filmes acima ficarem entre US$ 50 e 150 milhões no mercado interno, a bilheteria de 2026 terá um início significativamente melhor do que o início lento de 2025. Durante os primeiros quatro meses do ano passado, apenas 10 filmes arrecadaram pelo menos US$ 50 milhões no mercado interno, incluindo resquícios de feriados de 2024 e “Os feriados Mhosgônicos”: O Rei Leão.
Até o final de fevereiro, a bilheteria de 2026 terá sete filmes que ultrapassarão US$ 50 milhões: quatro Férias mais “O Morro dos Ventos Uivantes”, “Send Help” da 20th Century e “Goat” da Sony Animation. Do lado de sustentação, “Hoppers” da Pixar, “Project Hail Mary” da Amazon MGM, “The Super Mario Galaxy Movie” da Illumination e “Michael” da Lionsgate provavelmente ultrapassarão US$ 100 milhões, elevando a contagem para 11.
Portanto, se “The Drama”, “You Me & Tuscany” e “Reminders of Him” puderem chegar a US$ 50 milhões, isso significa que os cinemas terão 14 filmes que contribuíram significativamente para as bilheterias antes de “Devil Wears Prada 2” começar a temporada de verão para valer. Combine essa quantidade de sucessos moderados com o potencial faturamento doméstico de mais de US$ 600 milhões que “Super Mario Galaxy” deverá entregar, e o resultado são totais mais fortes apoiados por filmes que atraem uma variedade maior de espectadores.
“A variedade é sempre o que sustenta o público ano após ano, especialmente quando o público vê que um filme como aquele pelo qual pagou será lançado no mês que vem”, disse Bock.
