Óliver Laxe levou 14 anos para transformar “Sirât” de uma ideia em sua mente em uma dupla indicação ao Oscar. O que começou simplesmente como uma série de conceitos e imagens (caminhões atravessando o deserto, ravers dançando em uma multidão densa) evoluiu para uma odisséia religiosa sobre um homem tentando encontrar sua filha – e alguma aparência de paz – em meio a um calor escaldante e batidas pulsantes.
Durante esses 14 anos, Laxe fez outros dois filmes antes de mergulhar de cabeça em “Sirât”, uma produção intensa que daria à Espanha uma indicação para Melhor Filme Internacional no Oscar de 2026. Não foi fácil levar essas imagens da cabeça de Laxe para a tela – mas o cineasta aprendeu a conviver com o desafio.
“Acho que fazer cinema é a arte da frustração”, disse Laxe ao TheWrap. “É como você lida com a frustração. Em algum momento você aprende a se render. Você aprende a ter mais fé, a aceitar o que a vida lhe dá e tira. ‘Sirât’ é sobre isso.”
“As imagens de ‘Sirât’ estão vivas. Na maioria dos projetos, cineastas, somos os piores inimigos das nossas imagens. Colocamos muita ênfase nas imagens, queremos dizer muitas coisas, colocamos muito ego. Então, no final, as imagens cansam. Uma imagem é uma coisa muito complexa, sabe?”
Laxe, que co-escreveu “Sirât” com Santiago Fillol, mergulhou profundamente na cultura rave para seu filme. O cineasta foi a diversas raves em Marrocos e por toda a Europa – França, Espanha, Portugal, Itália. Aqui ele encontrou uma espécie de espiritualidade se desenvolvendo entre corpos em movimento e batidas techno.
“Os ravers têm no corpo uma memória de algo que fizemos durante milhares de anos – rezar com o corpo, criar catarse com o corpo. É uma cerimónia, uma pista de dança. É um espaço cerimonial. O corpo diz-lhe coisas sobre si.”
Laxe inicialmente encontrou esta cultura em desacordo com seu ator principal, Sergi López. López, talvez mais conhecido como o malvado Capitão Vidal em “O Labirinto do Fauno”, de Guillermo del Toro, estrela “Sirât” como Luis, um pai que leva seu filho e seu cachorro para o deserto marroquino em busca de sua filha perdida. Enquanto Luis inicia a longa jornada até uma rave secreta nas profundezas do deserto, o rádio transmite pistas do público sobre uma guerra mundial crescente que ocorre no fundo do filme. López é um dos únicos atores profissionais usados por Laxe e seu departamento de elenco indicado ao Oscar.
Assim como Luis leva algum tempo para se aquecer com os ravers com os quais ele se alinhou, Laxe disse que López também precisava de um momento para se ajustar à cultura central do filme.
“Ele foi preconceituoso no início. Ele achava que essas pessoas eram como viciados em drogas preguiçosos”, riu Laxe. “Mas ele encontrou pessoas realmente engajadas com valores, com conexão radical. Quer dizer, pessoas que elogiam sabem de tudo – sobre mecânica, construção, medicina, linguagem. E os valores, sabe?
“Ao mesmo tempo, o Sergi é um punk. Ele é um ator que não é ator, sabe? Ele pode construir uma máscara – os atores são muito bons em construir máscaras – mas alguns deles também conseguem tirar a máscara, virar um zero e se conectar com a fragilidade que esses ravers têm. Esse foi o trabalho do Sergi – matá-lo.”
Além de Melhor Filme Internacional, “Sirât” recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Som. Amanda Villavieja, Laia Casanovas e Yasmina Praderas compõem a primeira equipe feminina a ser reconhecida nesta categoria no Oscar.
O filme apresenta um design de som intrincado e assustador, enquanto caminhões barulhentos e alto-falantes fazem seu caminho por todo o país. Laxe destacou a importância de uma paisagem sonora tão densa em “Sirât”, que não está “separada da imagem, da história”.
“Laia, Amanda, Yasmina, são ótimas. Compartilhamos o mesmo rigor. Trabalhamos nove meses na sonorização desse filme. No começo fiquei um pouco assustado porque Laia, a engenheira de som, desapareceu por dois, três meses. Meus produtores me disseram: “Não se preocupe. É assim que ela funciona. Ela apenas disse “para construir uma biblioteca”. Ela me deu confiança.
À medida que “Sirât” avança, Laxe e Fillol começam a sofrer grandes oscilações, que quase garantem uma forte reação do público. O diretor compartilhou que houve alguma hesitação sobre como o público reagiria a alguns dos momentos mais difíceis do filme.
“Tínhamos muito medo”, disse Laxe. “O medo era um sinal de que estávamos indo em uma boa direção. Estávamos indo em uma direção que era importante explorar a partir do cinema”.
“Acho que este filme transcende a teoria de gostar ou não. A questão é se o filme penetra em você ou não – esta é a questão – se o remédio vai para o seu corpo ou não. Ele move as coisas. ‘Sirât’ sacode as coisas dentro do espectador.”
“Sirât” já está nos cinemas.
O posto Morte, Fé e Dança: Óliver Laxe, diretor de ‘Sirât’, desmonta o ‘Espaço Cerimonial’ das Raves apareceu pela primeira vez no TheWrap.
