Durante a produção de “Sinners”, o bando de vampiros do filme causou muito tráfego em um importante departamento de artesanato.
“Muito poucos atores conseguiram assistir ao filme sem vir nos ver”, disse o maquiador protético Mike Fontaine, indicado ao Oscar (junto com Ken Diaz e Shunika Terry) por criar as presas, garras e manchas sangrentas de pele do filme.
“A ameaça a esses personagens é física, então quase todos no filme passam por algum tipo de transformação protética no final. Esse é o elemento de horror e escuridão que fomos responsáveis por melhorar.”
Melhor maquiagem e penteado é uma das 16 indicações históricas de “Sinners”, que foi reconhecida em todas as categorias abaixo da linha, além de indicações para três de seus atores e o escritor, diretor e produtor Ryan Coogler.
Mas talvez mais do que qualquer outra, a indicação de maquiagem serve como um tributo ao profundo compromisso de Coogler com a amada arte dos efeitos práticos na câmera. Quando se trata de aterrorizar a tela com adereços e próteses, o diretor citou influências de “Tubarão”, “A Coisa” e do thriller de terror de 2015 de Jeremy Saulnier, “Sala Verde”, uma espécie de irmão de baixo orçamento de “Pecadores”, no qual os membros da banda são presos em um espaço confinado por supremacistas brancos assassinos.
O horrível trabalho de maquiagem em “Green Room” foi um dos primeiros créditos de Fontaine, 36, ex-indicado ao Oscar por “The Batman” e vencedor do Emmy no ano passado por “O Pinguim”. Ele também contribuiu com trabalhos protéticos para “Coming 2 America”, “Maestro” e adicionou marcas no rosto de Timothée Chamalet em “Marty Supreme” desta temporada.
“’Green Room’ se tornou um clássico cult, e foi emocionante quando Ryan me disse, tantos anos depois, que essa foi parte da razão pela qual ele procurou ‘Sinners’”, disse ele.
A dedicação de Fontaine ao realismo, mesmo no que diz respeito à elaborada maquiagem Penguin de Colin Farrell, foi um trunfo para a visão de Coogler. “Ryan tem muita empatia por seus personagens, e você realmente sente por essas pessoas quando elas estão sofrendo”, disse Fontaine. “Em ‘Sinners’ entramos no sobrenatural, mas você ainda tinha que se sentir como se estivesse preso nesta juke joint e que essas coisas estavam realmente acontecendo.”
Fontaine e sua equipe investigaram ataques de animais a humanos, estudando imagens médicas de manchas causadas por ursos, macacos e principalmente cães. “Aumentamos um pouco o volume, mas tudo ainda estava fundamentado na realidade”, disse ele.
Os olhos brilhantes dos vampiros também foram baseados em um fenômeno real – o tapetum lucidum, a camada reflexiva atrás da retina dos animais noturnos – que Coogler escreveu no roteiro para intensificar a antiga mística de seus antagonistas mortos-vivos.
Como um avanço para o departamento de maquiagem, o efeito hipnótico e assustador foi alcançado graças ao desenvolvimento de uma ferramenta moderna, digamos assim.
A designer de lentes de contato Christina Patterson, que também ajudou a criar o efeito do olho preguiçoso de Paul Giamatti em “The Holdovers”, passou vários anos criando as lentes refletivas, que são mostradas pela primeira vez em “Sinners”.
“É raro alguém inventar algo completamente novo”, disse Fontaine. “É um efeito fascinante. As lentes são ao mesmo tempo aterrorizantes e lindas, incorporando a linha que Ryan seguiu ao longo do filme, onde você pode se sentir atraído por esses vampiros, mas também temê-los.” (Patterson não foi indicada ao Oscar pelo filme, mas Fontaine espera que sua conquista seja reconhecida com um dos prêmios científicos e técnicos da academia.)
As lentes de contato causaram leve comprometimento da visão, segundo Fontaine, que tropeçou em uma cadeira enquanto as usava durante um teste de câmera. Ele elogiou os atores, especialmente Michael B. Jordan, Omar Benson Miller e Jack O’Connell, pela cooperação durante as meticulosas sessões de maquiagem.
“Houve momentos em que Jack não conseguia comer por causa das enormes próteses na boca, não podia ir ao banheiro porque seus dedos eram muito longos, não conseguia enxergar por causa das tomadas e tinha uma placa de metal colada na cabeça e tubos de fumaça e sangue subindo e descendo pelas costas.
Falando sobre aquela placa de metal em uma ligação da Zoom de seu estúdio no Brooklyn, Fontaine segurou nas mãos o ressonador de guitarra em forma de frisbee enterrado na cabeça do vampiro de O’Connell perto do final de “Sinners”. Fiel à abordagem de Coogler, toda a sequência foi filmada durante um verdadeiro nascer do sol lá fora, na quente e úmida Nova Orleans, com pincéis de maquiagem prontos para retoques enquanto as câmeras rodavam – e várias criaturas ferozes no meio.
“Havia crocodilos nadando muito perto de onde estávamos filmando”, disse Fontaine. “E aprendi que os mosquitos podem picar você através do jeans.”
Durante a filmagem da cena, O’Connell puxava o ressonador de sua cabeça (que estava preso com ímãs simples) e o jogava na água do rio até a cintura. Então Fontaine ou um membro da equipe de maquiagem regava para pescar.
E finalmente, o ressonador manchado de sangue voltou ao Brooklyn. Era um objeto tão realista, aliás, que Fontaine ficou preocupado quando partiu para o aeroporto com a peça na bagagem. “Acho que poderia ter explicado que era uma arma”, disse ele rindo. “Mas apenas para matar vampiros.”
Esta história apareceu pela primeira vez na edição Down to the Wire da revista de premiação TheWrap, que será publicada em 19 de fevereiro de 2026.
A postagem Maquiador indicado ao Oscar de ‘Sinners’ sobre como os efeitos dos vampiros estão ‘enraizados na realidade’ apareceu pela primeira vez no TheWrap.
