As melhores adaptações de livros de 2025

“No verão eu fiquei bonita”

Outro programa deste ano que dominou o debate cultural, incentivando festas à meia-noite para evitar spoilers nas redes sociais, foi a terceira e última temporada de “The Summer I Turned Pretty”, de Jenny Han. Embora a série YA há muito atraia um público fiel dos maiores fãs de Han, “The Summer I Turned Pretty” atraiu um número impressionante de espectadores quando o triângulo amoroso entre Belly, Conrad e Jeremiah finalmente chegou ao fim.

Grande parte da expectativa foi criada por Han, que se desviou de sua trilogia de livros para trazer Belly em uma aventura parisiense que os fãs não tinham certeza se terminaria no final do livro. Ele também merece uma homenagem especial por sua estreia na direção no episódio 5 narrado por Conrad, que deu aos fãs o ponto de vista feminino mais sonhador de sua história de amor, lindamente visto naquela cena de pêssego. – Loree Seitz

“Roda do Tempo”

“The Wheel of Time” é um programa raro que melhorou a cada temporada ao longo de suas três temporadas no Prime Video. Embora a primeira tenha sido difícil para os fãs da extensa série de livros de Robert Jordan e para os telespectadores que procuravam o próximo “Game of Thrones”, a terceira – e infelizmente última – temporada encontrou seu fundamento e se destaca como um dos melhores programas de 2025.

Depois de adaptar o quarto livro da série – “The Shadow Rising”, considerado por muitos como o ápice do épico de Jordan – “The Wheel of Time” da terceira temporada finalmente conseguiu encontrar um equilíbrio entre acelerar para grandes cenários de ação e desacelerar para dar aos personagens individuais momentos mais tranquilos para crescerem. Depois de duas temporadas de forte construção de mundo e posicionamento de enredo, a série Prime Video encontrou um ritmo na terceira temporada que a TV de fantasia não atingia desde o auge de “Thrones”. – Jacob Bryant

“A Longa Caminhada”

Como fã de longa data dos livros de Stephen King, sempre achei que “The Long Walk” foi subestimado, e é o título que recomendo aos leitores que querem dar uma chance a King, mas ficam intimidados pela natureza de bloqueio de alguns de seus clássicos, como “It” ou “The Stand”. Portanto, houve alguma preocupação quando uma adaptação foi anunciada, mas a versão de Francis Lawrence o surpreendeu e até melhorou o livro em alguns aspectos.

O filme não foge da brutalidade do que são esses jogos, de uma forma que os filmes “Jogos Vorazes” de Lawrence, PG-13, não conseguem capturar totalmente. Apesar da carnificina da morte desses meninos, são os momentos de silêncio – enquanto os competidores conversam, se unem e se aliviam, sabendo que provavelmente estarão mortos a alguns quilômetros de distância – que fazem o filme cantar. Saiba que se 2025 não fosse um ano agitado para a categoria de Melhor Ator, eu estaria torcendo pela atuação de David Jonsson em “The Long Walk” – e ainda poderia estar torcendo de qualquer maneira. – Jacob Bryant

“Tudo culpa dela”

A série limitada de suspense, baseada no livro de mesmo nome de Andrea Mara, apresenta muitas reviravoltas na saga do sequestro do filho de Marissa Irvine (Sarah Snook), Milo. Mas ainda mais do que o enredo complicado, é o exame do programa sobre o trabalho invisível colocado nas mulheres em qualquer casamento heterossexual ou estrutura familiar que atrai o público desde seu lançamento em novembro.

É um destino do qual mesmo uma empresária de grande sucesso como Marissa não consegue escapar, e ela fica exasperada quando Milo desaparece e ela deve manter o que resta da família unido, apesar da indiferença do marido. Enquanto Marissa faz descobertas chocantes sobre seu marido (Jake Lacy) e outras pessoas próximas a ela, levando-a a um estado emocional intensificado lindamente interpretado por Snook, “All Her Fault” permite que Snook recorra à sua florescente amizade com Jenny (Dakota Fanning). – Loree Seitz

“A Vida de Chuck”

“The Life of Chuck” pode ter sido um pouco meloso para alguns quando os créditos finalmente rolaram, mas para mim funcionou muito bem. A mais recente adaptação de Stephen King de Mike Flanagan conta a história da vida do contador tributário médio Chuck Krantz ao contrário. Desde a destruição apocalíptica do mundo em sua cabeça queimando em seu leito de morte, até aulas de dança como um adolescente estranho, “The Life of Chuck” captura a beleza da vida cotidiana, e que uma boa vida muitas vezes se resume apenas às pessoas que você escolhe deixar entrar – quer você saiba disso ou não. – Jacob Bryant

“Isso: Bem-vindo a Derry”

“It”, de Stephen King, é um projeto tão gigantesco de adaptação que grande parte dele acabou na sala de edição, mesmo depois de Andy Muschietti espalhar a história em dois filmes. Para a sorte da HBO e do King’s Constant Readers, a fome por mais histórias em Derry era quase tão grande quanto a fome de Pennywise por crianças. “It: Welcome to Derry” examinou a cidade em um ciclo anterior de caçadas e assombrações de assassinos cósmicos.

A série da HBO continua com os sustos sólidos e a narrativa dos filmes destacados, e Bill Skarsgård permanece profundamente cativante como Pennywise, o palhaço dançante. Se você está procurando terror sólido na telinha, então ‘Welcome to Derry’ representou alguns dos melhores em 2025. – Jacob Bryant

“Treinar Sonhos”

Um ano depois de Clint Bentley e Greg Kwedar lançarem “Sing Sing”, uma adaptação cinematográfica de um artigo da Esquire de John H. Richardson, a dupla voltou para outra adaptação emocional e de afirmação da vida: “Train Dreams”. Desta vez, Bentley está na cadeira do diretor com Kwedar (que dirigiu “Sing Sing”) como seu co-roteirista, adaptando um conto de Denis Johnson de mesmo nome. “Train Dreams” foi elogiado por suas emoções profundas, fotografia arrebatadora e uma série de ótimas atuações. Joel Edgerton é há muito tempo um ator fenomenal (talvez subestimado), mas é difícil dizer quando ele foi o último esse bom. – Casey amoroso

“Uma partida após a outra”

A obra-prima de Paul Thomas Anderson (pelo menos a última) adapta “Vineland” de Thomas Pynchon de maneiras emocionantes. Em vez de se ater muito ao livro, Anderson usa a história como ponto de partida para sua própria história de revolução e família ambientada na cidade santuário de Baktan Cross, Califórnia. O filme apresenta uma série de atuações estelares de nomes como Leonardo DiCaprio, Teyana Taylor, Benicio del Toro, Sean Penn, Regina Hall e o estreante Chase Infiniti em sua estreia no cinema. “Uma batalha após outra” é um filme estridente e refrescante que se beneficia por ser visto na maior tela possível. Realmente é um dos melhores filmes do ano – adaptação ou não. – Casey amoroso

“O desembarcado”

“Fate” vem logo após o romance de mesmo nome de Maggie O’Farrell, um grande sucesso no início de 2020. O’Farrell co-escreveu “Hamnet” com a diretora Chloé Zhao, que retorna ao cinema de pequena escala depois de “Nomadland”, vencedor de melhor filme, com “Eternos”, da Marvel. O resultado é um filme lindo e profundamente emocionante sobre uma tragédia que se abateu sobre a família Shakespeare e deu origem à icônica peça “Hamlet”. Paul Mescal interpreta um charmoso e cru William Shakespeare, ao lado de uma maravilhosa atuação infantil de Jacobi Jupe, que interpreta o titular Hamnet. Mas é Jessie Buckley, estrelando o filme como a mãe de Hamnet, Agnes, cujo desempenho impressionante provavelmente será recebido com o amor mais premiado – e com razão. – Casey amoroso

“Rivalidade Aquecida”

Stephen King pode dominar em grande volume, “One Battle After Another” pode dominar em menções a prêmios, mas “Heated Rivalry” é um candidato ao maior triunfo de adaptação de 2025. Não apenas como um azarão – mas como um romance queer explicitamente produzido no Canadá baseado em um BL (“amor de menino”) no BookTok, com certeza foi. O fato de que de alguma forma continuou a dominar a conversa todas as semanas desde sua estreia (a mesma semana de estreia da tão aguardada temporada final de “Stranger Things”) é uma prova de quão bem-sucedido o showrunner Jacob Tierney tem sido na tarefa de adaptação, lançando um sucesso viral genuíno que encanta fãs e novatos.

Porque não é apenas sexy e viciante, embora seja em grande parte ambas as coisas. “Heated Rivalry” é um programa que não tem medo de deixar o sexo e a intimidade serem um componente crítico de sua narrativa. Nunca trata seu erotismo como um ornamento ou um gancho barato, mas como comunicação e personagem em ação. E para realmente falar sobre o destemor do show, temos que falar sobre o elenco extraordinário de Hudson Williams e Connor Storrie, que apresentam algumas das atuações mais generosas e ousadas do ano como rivais de hóquei com uma atração magnética que não conseguem evitar de se apaixonar ao longo dos anos. É um trabalho de adaptação corajoso, fiel e inabalável e um triunfo total por ser assim. – Haleigh Foutch

“Frankenstein”

A amorosa adaptação de “Frankenstein” de Guillermo del Toro é, como tendem a ser as melhores adaptações, mais um casamento de instintos criativos do que uma recontagem fiel 1:1. Mas, ah, como a GDT respeita claramente o material de origem; um texto sagrado para qualquer amante de monstros, e ninguém os ama mais ou mais lindamente do que ele.

“Frankenstein” tem todos os destaques confiáveis ​​de um filme de del Toro – ambição arrebatadora, produção deslumbrante, os corações mais ternos e mais frios batendo lado a lado e um grande amor pelos clássicos. Ele é um mestre em misturar literatura com arte cinematográfica, um verdadeiro entusiasta da narrativa em suas diversas formas. “Frankenstein” não é diferente, um lembrete de como a voz criativa individual e a arte artesanal são duradouras numa época em que a tecnologia tenta nos convencer de que tudo é igual. O trabalho atemporal de Mary Shelly ainda o emociona, e ele também nos emociona com sua visão dele. É o belo ciclo de adaptação quando bem feito, e com “Frankenstein”, del Toro acertou. – Haleigh Foutch

“Para sempre”

Há muitos programas de romance, muitos dramas adolescentes, mas nada tocou nossos corações este ano como “Forever” da Netflix. E assim que vimos o nome de Mara Brock Akil anexado, sabíamos que seria um sucesso instantâneo. A série segue a primeira história de amor de dois adolescentes negros, Justin e Keisha. À medida que eles analisam suas origens sociais únicas e ideias sobre como é um relacionamento, enquanto fazem malabarismos com os desafios reais que os negros enfrentam diariamente, seu amor leva os espectadores a uma jornada emocional e deixa você na ponta da cadeira no final do show.

“Forever”, baseado no amado romance adolescente de mesmo nome de Judy Blume, marcou a estreia do criador e megaprodutor de “Girlfriends” na Netflix depois de estabelecer o banner de produção Story27 com o streamer e assinar um contrato de vários anos para escrever e produzir conteúdo com roteiro e outros projetos criativos para a Netflix. – Raquel Calhoun