A “questão das estrelas de cinema” tem estado na mente de muitos em Hollywood nos últimos anos: as “estrelas de cinema” ainda existem? A contratação de um ator incrivelmente popular pode realmente gerar vendas significativas de bilheteria ou esses dias acabaram?
Este ano ofereceu vários dados interessantes para este tópico específico, com novos filmes de Scarlett Johansson, Brad Pitt, Tom Cruise, Julia Roberts, Jennifer Lawrence e Robert Pattinson chegando aos cinemas, bem como novos filmes de novas estrelas vibrantes como Sydney Sweeney e Glen Powell.
Então, qual é o veredicto? Como sempre, é uma mistura – há dados que sugerem que alguns desses atores mencionados ainda têm força suficiente para atrair pessoas aos cinemas, mas também há muitas evidências de que uma estrela de cinema sozinha não consegue mais abrir um filme. Especialmente um drama.
Mas os dados foram suficientes para trazer algumas conclusões importantes. Ao fecharmos o livro de 2025, aqui está o que podemos dizer com certeza sobre as estrelas de cinema com base nas bilheterias deste ano.

Uma estrela de cinema + IP é a fórmula vencedora
Os maiores sucessos de bilheteria nacionais deste ano combinaram uma propriedade intelectual com uma estrela reconhecível – e lucrativa. “Um filme de Minecraft” se apoiou fortemente em Jack Black (US$ 424 milhões no mercado interno), “Jurassic World: Rebirth” foi ancorado por Scarlett Johansson (US$ 340 milhões), “Missão: Impossível – O Acerto de Contas Final” trouxe Tom Cruise de volta uma última vez (US$ 191 milhões) e “F1: O Filme” colocou Brad Pitt (US$ 190 milhões) no comando.
O agente da Verve, David Boxerbaum, disse ao TheWrap que misturar IP clássico com projetos menos originais é a chave para a viabilidade de uma estrela de cinema.
“Acho que é muito inteligente”, disse ele. “Você pode fazer alguns originais, mas então você vai e faz uma grande parte da propriedade intelectual da marca e isso o coloca de volta no zeitgeist.”
Não sempre trabalho – “Tron: Ares” foi um dos maiores fracassos do ano, com US$ 73 milhões no mercado interno, mas o desempenho do filme questionou a viabilidade da franquia “Tron” e de Jared Leto.
Por outro lado, Johansson é uma das estrelas mais lucrativas quando se trata de misturar propriedade intelectual com um nome respeitado.
Mais de 70% dos adultos americanos dizem ser fãs de Johansson, cerca de 118 milhões de pessoas, de acordo com dados da Greenlight Analytics compartilhados com o TheWrap. Sua popularidade junto com a série “Jurassic” resultou em uma conscientização de 84% para “Rebirth”, superior a “Jurassic World: Dominion” (68%), “Avatar: The Way of Water” (75%) e até mesmo “Homem-Aranha: No Way Home” (76%).
Não é nenhuma surpresa que a atriz já tenha sido escolhida para ancorar um novo filme “Exorcista” para a Universal e o cineasta Mike Flanagan e esteja em negociações para mudar da Marvel para a DC com um papel fundamental em “The Batman: Parte II”. E entre tudo isso, ela lançou sua estreia na direção este ano, “Eleanor, a Grande”. É essa mistura.

Mesmo a turnê publicitária mais animada não consegue transformar o público em um drama
A cultura das celebridades está viva e bem, mas vídeos virais nas redes sociais de co-estrelas ficando aconchegantes ou engraçados não se traduzem necessariamente em vagabundos nos assentos – especialmente para um drama.
Jennifer Lawrence e Robert Pattinson inundaram as redes sociais e programas noturnos antes do lançamento de seu drama conjugal “Die, My Love” e, apesar da química fora das telas, o filme fracassou em seu fim de semana de estreia com apenas US$ 2,6 milhões em quase 2.000 telas. O total doméstico para o lançamento do Mubi é de US$ 5,6 milhões.
A conscientização nunca passou de 16% para o filme ao longo de oito semanas, de acordo com dados da Greenlight Analytics. Nenhuma quantidade de vídeos no YouTube de Lawrence e Pattinson rindo um do outro poderia convencer os consumidores em geral a comprar um ingresso para um filme muito sério sobre depressão pós-parto e um casamento desmoronando.
Mesmo entre aqueles que nosso interessados em ver “Die My Love”, surgiu uma grande lacuna entre a intenção teatral (29%) e a disposição de pagar (40%), de acordo com os dados do Greenlight.
Por outro lado, o drama esportivo A24 de Dwayne Johnson e Emily Blunt, The Smashing Machine, alcançou grande atenção – 93% – mas apenas 16% dos que sabiam planejavam assistir ao fim de semana de estreia. O filme arrecadou apenas US$ 11 milhões no mercado interno, muito longe dos sucessos de bilheteria que Johnson está acostumado a abrir.
E o drama universitário da Amazon MGM, “After the Hunt”, arrecadou apenas US$ 3 milhões no mercado interno, apesar de misturar estrelas de cinema clássicas (Julia Roberts) e novas (Andrew Garfield).
Até Sydney Sweeney, a mais popular de todas as celebridades populares em 2025, fracassou nas bilheterias com um dos fins de semana de estreia mais baixos de todos os tempos para um grande lançamento da cinebiografia de boxe “Christy”. O filme da Black Bear Pictures estreou com apenas US$ 1,3 milhão, e seu total doméstico nunca chegou a US$ 2 milhões. Ai.
A chave para fazer um drama ter sucesso nas bilheterias, ao que parece, é adicionar um elemento de gênero. O que nos leva a…

O terror ganha impulso com boas atuações
O terror teve um ótimo ano em 2025, mas filmes como “Pecadores” e “Armas” tiveram sucesso em parte graças ao burburinho criado por atuações excepcionais.
Com a Warner Bros. “Sinners” (US$ 280 milhões no mercado interno), o filme de duas estrelas de Michael B. Jordan, ofereceu um refrão substancial. Por “Armas” (US$ 152 milhões no mercado interno), a terrível transformação de Amy Madigan como irmã do Oscar de tia Gladys e fez uma nova fantasia de Halloween.
Mas ambos os filmes também tiveram uma forte característica conceitual. se debruçou no mistério que cerca as premissas centrais de “Armas” e “Pecadores”, não revelando muito nas campanhas de marketing. O buzz após seus fortes fins de semana de abertura levou a um desempenho tranquilo.
“O público adora descobrir”, disse Boxerbaum. “O público adora ouvir uma campanha de sussurros – ‘Você já viu? Você já ouviu falar? Você viu?’ Geralmente é isso que tira as pessoas da cadeira.”

Personagens da Marvel de nível inferior não funcionam mais
Quer a fadiga dos super-heróis seja real ou não, o Universo Cinematográfico da Marvel está em uma situação difícil. Os três filmes da Marvel deste ano – “Capitão América: Admirável Mundo Novo” (US$ 200 milhões no mercado interno), “Thunderbolts” (US$ 190 milhões) e “O Quarteto Fantástico: Primeiros Passos” (US$ 274 milhões) – todos tiveram desempenho inferior ao apogeu de bilheteria de mais de US$ 500 milhões da franquia.
“Capitão América” contou com Harrison Ford, “Thunderbolts” capitalizou o fandom de Florence Pugh e David Harbour e “Quarteto Fantástico” estrelou o queridinho da Internet Pedro Pascal. E ainda assim todos os filmes tropeçaram.
A conscientização na semana de lançamento de “Thunderbolts”, que usou os personagens menos conhecidos dos três filmes, foi de 54%, bem abaixo de seus equivalentes do MCU (“Quarteto Fantástico” com 77%, “Deadpool & Wolverine” com 69%).

IP é a maior estrela de cinema de todas
Você sabia que isso estava chegando. A maior estrela de cinema de 2025? PI.
Basta olhar para o sucesso de “A Minecraft Movie” (US$ 424 milhões no mercado interno), “Lilo & Stitch” (US$ 424 milhões), “How to Train Your Dragon” (US$ 263 milhões) e, claro, “Superman” (US$ 354 milhões). Cada um desses filmes foi impulsionado principalmente por propriedade intelectual reconhecível e funcionou – o reconhecimento de todos os quatro filmes foi superior a 74%, com o filme de ação ao vivo da Disney “Lilo & Stitch” atingindo 78% de reconhecimento.
“Superman” da Warner Bros. e DC é talvez o caso de uso mais interessante aqui. Antes de seu lançamento, houve rumores sobre a falta de poder estelar do filme. Mas a promessa de uma versão nova e colorida de um personagem icônico foi suficiente para atrair o público e deixá-lo feliz pelo relativamente desconhecido David Corenswet.
Homens com mais de 35 anos foram a demonstração mais forte de “Superman”, de acordo com dados da Greenlight Analytics, e embora o filme não fosse tão quatro quadrantes quanto a Warner Bros. A DC espera resultados semelhantes, mas diferentes, com “Supergirl” do próximo ano, estrelado por Milly Alcock, para o qual provavelmente tentará ativar o público feminino.






