Kudzi Chikumbu não embarcou apenas no criador. Antes de ser vice-presidente de parcerias com criadores da Tubi ou chefe global de marketing para criadores da TikTok, Chikumbu era ele próprio um criador. É essa compreensão de como é estar nas trincheiras digitais, por assim dizer, que o torna bem posicionado para orientar os criadores nesta próxima era: a parceria com Hollywood.
“Quando consegui meu primeiro emprego, que foi na Deloitte na África do Sul, eu era contador durante o dia e YouTuber à noite”, disse Chikumbu ao TheWrap como parte da série Office with a View. “Acho que nem os chamamos de criadores. Vocês eram apenas pessoas no YouTube fazendo coisas. Percebi rapidamente que há algo aqui.”
O desejo de Chikumbu de trabalhar na interseção entre mídia e tecnologia o levou a Stanford, depois da Deloitte, onde obteve seu MBA. Enquanto estava lá, ele aprendeu sobre o Musical.ly, o aplicativo de sincronização labial que se tornaria o TikTok. Durante oito anos, Chikumbu ajudou a desenvolver a equipe de parceria com criadores do TikTok. Mas depois de deixar a empresa no verão de 2024 e levar um ano para refletir, Chikumbu decidiu que era hora de um novo desafio na Tubi.
“Nós nos consideramos uma ponte para Hollywood para os criadores”, disse Chikumbu sobre o streamer gratuito apoiado por anúncios de propriedade da Fox.
Em sua função na Tubi, Chikumbu supervisiona as parcerias do streamer com os principais criadores, como Jimmy Donaldson, também conhecido como MrBeast (462 milhões de assinantes do YouTube), e Alan’s Universe, também conhecido como Alan Chikin Chow (99 milhões de assinantes do YouTube).
A plataforma agora tem mais de 10.000 episódios de conteúdo criativo de cerca de 100 criadores, o que é mais do que qualquer outro grande streamer. Ele também está por trás do programa Tubi for Creators, que desenvolve filmes originais de Kinigra Deon (5,5 milhões de assinantes no YouTube), bem como DC Young Fly, Chico Bean e Karlous Miller do 85 South Show (3,4 milhões de seguidores no Instagram). Veja como Chikumbu aprendeu a navegar nesses dois mundos enquanto ajudava a transformar Tubi em um dos centros criativos mais badalados de Hollywood.
TheWrap: Como você acha que ser um criador afetou a forma como você consegue trabalhar com criadores?
País do Besouro: Isso me deu maior empatia (pelos criadores). Você precisa entender o que significa ter uma ideia, divulgá-la e obter feedback. Talvez isso seja bom. Muito provavelmente irá fracassar ou espero que não. Mas ter que fazer isso de novo exige coragem criativa. Tendo feito isso sozinho, posso ter uma conversa que não seja apenas “Você deveria fazer um vídeo”. É “Você deve cuidar de si mesmo e fazer coisas que você realmente gosta, para que você seja autenticamente você, mas tenha o combustível para continuar fazendo”.
Ser eu mesmo um criador também me deixa animado para fazer o trabalho. De todos os empregos que tive, este é quem eu realmente sou. Estou falando sobre como as pessoas deveriam viver suas vidas autênticas. Fazer o trabalho é realmente viver minha vida autêntica.
Como você pode determinar quais criadores são adequados para o programa Tubi for Creators?
Um forte compromisso é um deles. Mas duas são pessoas que conseguem contar boas histórias ou criar ótimos formatos. Nem todos os criativos podem fazer isso. Se você está fazendo um dia na vida ou pronto comigo, é muito difícil pensar em um formato de meia hora ou escrever um filme.
Depois, há o nosso fandom de Tubi. Nossos usuários são super multiculturais. Estamos falando sobre as muitas tocas de coelho e fandoms que existem, coisas como crime verdadeiro, ficção científica, o mundo do entretenimento negro, thrillers, conteúdo outdoor. Há tanta coisa. Então tento combinar os três. Este criador tem seguidores engajados? Eles podem fazer algo que funcione sozinho em streaming? E então eles correspondem a esse fandom?
Depois há uma camada, que é a mágica. Eles se destacam? Procuro criatividade autêntica. Eu não dou notas sobre a sua criatividade, então você tem que ter aquela coisa que se destaca. Pode ser uma mensagem interessante, um estilo interessante, mas é algo um pouco diferente.
Como é treinar criadores através do modelo de Hollywood? Eles vêm de um mundo onde têm controle, e não têm tanto controle quando a produção aumenta.
Procuramos pessoas que tenham essas aspirações de Hollywood, que tenham demonstrado aprovação ao criar esse conteúdo e que agora queiram trazê-lo para uma plataforma com 100 milhões de usuários ativos mensais. Para alguns criadores, eles já o fizeram. Assim como Joey Graceffa, que trouxe a 5ª temporada de “Escape the Night” exclusivamente para Tubi, ou Kevonstage (Kevin Fredericks), que é um comediante incrível que fez “Safe Space” exclusivamente em Tubi primeiro, eles já têm essa habilidade. Esses tipos de criadores são fáceis.
Depois, há um tipo de criador que tem o pensamento correto, mas não tem a habilidade. Nosso trabalho então é dizer: “OK, para estar no streaming, você tem que pensar bem na narrativa”. Como você pensa sobre as coisas episodicamente ou como uma peça independente que ainda é perene? Deve haver um comprimento mínimo. Podemos ser flexíveis com isso, mas penso em meia hora. Parte do trabalho que fazemos com alguns criadores é conectá-los à nossa equipe de desenvolvimento para dar essas dicas, mas não controlamos o conteúdo porque realmente queremos que eles tenham liberdade criativa.
Como é o modelo de propriedade da Tubi? Você está fechando algum acordo onde haja parcerias maiores com determinados criadores ou coisas dessa natureza?
Com o Tubi for Creators, estamos realmente focados no conteúdo liderado pelos criadores e nos criadores que possuem seu conteúdo. É quase como se déssemos a eles uma plataforma para atingir esse público e às vezes é uma janela de conteúdo exclusivo. Então é o Tubi primeiro, mas você ainda o possui para o futuro.
Já pensou em fazer alguma parceria importante? Assim como Matt Stone e Trey Parker possuem alguns dos direitos de “South Park”, mas eles têm um contrato de longo prazo com a Paramount.
Tubi for Creators tem cerca de sete meses, então é muito novo. O primeiro passo é envolver os criadores – ou seja, os 10.000 episódios dos criadores – e aumentar nossa compreensão do que funciona para os criadores e o público. Estamos trabalhando nessas vitrines exclusivas, que são uma espécie de primeira versão de todos os tipos de negócios, e depois queremos fazer mais delas. A partir daí podemos começar a ver o que podemos fazer de maior. Fizemos a linha de exclusividades Hartbeat, então essa é a versão, e estamos ansiosos para ver esse conteúdo ser lançado. O caminho ainda é longo e, dependendo do que funcionar, com certeza iremos dobrar a aposta nesses criadores.
Como tem sido a reação de Hollywood? Você acha que a indústria está se tornando mais amigável com os criadores?
Acho que é uma combinação. Há muito entusiasmo porque nossa abordagem é muito liderada e voltada para o criador, então pessoas de outros lugares têm dito: “Nós pensamos sobre isso” e “Isso parece emocionante”… Existe um. Mas ainda há a conversa “Preciso descobrir essa coisa da criação” que me confunde. Não sei quanto mais há para descobrir. Os olhos não mentem; as pessoas estão assistindo.
Algumas pessoas agem rapidamente e outras ainda são um pouco cautelosas, mas tudo bem. Do nosso jeito na Tubi, queremos agir rapidamente para trazer criadores para a Tubi e apoiar suas visões criativas.
