Conheça o Rocotito Archives, um arquivo de moda abrangente acima de uma loja familiar de produtos médicos com décadas de existência.

Acima de uma loja de uniformes em Pasadena, administrada pela mesma família há décadas, cresce uma mina de ouro da moda. Suba uma escada estreita e você encontrará Ronbin, um estilista peruano-americano especializado em looks editoriais andróginos, fazendo a curadoria de suas coleções de segunda mão e de grife no sonho arquivístico que são os arquivos de Rocotito.

A porta estava aberta quando cheguei e Ronbin estava na porta. Eles usavam tabis e camisas bordadas, os olhos protegidos por óculos estilo anos 2000, sorrindo enquanto seu curioso cachorro peludo Duffy estava amarrado ao seu lado.

Lá dentro, a mãe de Ronbin presidia a loja de roupas médicas que ela e sua família administram há 30 anos, vestida com uniformes nas cores dos ovos de Páscoa e estampas descoladas. Ela imigrou para os Estados Unidos da pequena cidade peruana de Chusica, uma comunidade ribeirinha onde Ronbin nasceu e da qual partiu na esperança de criar seu filho, entre outras oportunidades – e Ronbin certamente nunca perdeu uma oportunidade.

Encontrando seu amor pelo estilo em revistas de moda enquanto cresciam em Pasadena, a fotografia Não é uma viúva Em Nova York e retornando a Los Angeles para seguir uma carreira de estilo, a vida de Ronbin está constantemente em busca de inspiração criativa e construindo seu sonho do zero. Este último é o Arquivo Rocotito, arquivo de moda de aluguel e armário aberto para estilistas escolherem peças que vão do vintage Jean Paul Gaultier aos espartilhos tradicionais, com um visual de inclusão e uma busca pela “sensação calorosa”.

Catarina Portela: Por que arquivar roupas e por que os arquivos atraem e inspiram você a criar as suas próprias roupas?

Em Rony: Não cresci com muito dinheiro. Iremos apenas para vendas de garagem e vendas de imóveis. Então não foi isso que eu escolhi. Acho que se eu crescer com dinheiro, será diferente. Seria: “Ah, sim, eu só uso peças vintage de passarela”. Não, não foi uma escolha ativa, mas foi algo acessível a mim e à minha mãe. Lembro-me que aos domingos e sábados minha mãe acordava cedo e íamos às vendas de imóveis em Pasadena, e lá comprei minha primeira câmera. Comecei a tirar fotos quando tinha 10 anos. Fui fotógrafo de moda antes de me tornar estilista.

Eu gostei muito daquelas roupas velhas, quer dizer, foi tudo o que consegui, mas na verdade achei interessante porque não era normal. Eu estava acostumada a ir até Ross para comprar roupas novas, então quando ia às portas de garagem ou às vendas de imóveis, essas roupas eram diferentes do que eu tinha visto. Sempre foi tão divertido. Eu sabia que havia história aqui. Os tempos mudaram e a moda guarda um momento. Acredito que a moda é uma arte, e quando as pessoas começam a tratá-la como dinheiro, é aí que a magia se perde.

CP: Qual foi a sua intenção ao criar o arquivo do Rocotito e onde você vê isso nos próximos anos?

R: O princípio, a visão, é promover novos artistas, e dar-lhes um lugar onde possam encontrar novos designers que sejam importantes no mundo da moda, ou que possam ter acesso a algo que antes não tinham. Eu só quero passar isso para a nova geração. E à medida que cresço, quero que todos cresçam comigo. Acho que em nossa sociedade não vamos muito longe com a individualidade. Essas estantes apresentam peças de grife, sim, mas também peças feitas à mão e para pequenas empresas. Temos que trabalhar juntos e usar todas as nossas habilidades, acesso e paixão únicos para tornar esta indústria melhor para todos.

CP: Como a herança e a família influenciam seu portfólio de moda?

R: “Rocotito” vem de “rocoto”. Este é um chili muito popular no Peru e eu cresci comendo e adoro. Está quente. Para mim, a maioria dessas peças são muito quentes e espero que capacitem as pessoas que as usam a se sentirem aquecidas. E “quente” pode significar algo minúsculo, mas, na minha opinião, retira esse poder.

Quer dizer, eu cresci com todos os seguidores. Eu nasci no Peru. Não sei se as pessoas sabem, mas os peruanos adoram falar do Peru, da sua comida, da sua cultura, eles existem neste mundo onde está o Peru. aquela garota. Então, para mim, cresci dizendo: “Sim! Tenho muito orgulho de ser peruano”. E eu estou. Tenho muito orgulho de ser peruano. E já voltei algumas vezes, e sempre fico tipo, “Oh meu Deus, tão inspirado.” sempre me inspiro nas cores, os tecidos são lindos, a comida, as pessoas são muito gentis.

Ronbain usa top Vaquera e salto YSL.

Bolsa vintage Dior Gaucho do arquivo Rocotito.

CP: O que mais no Peru é particularmente inspirador para você?

R: Da última vez que fui, fiz esse intercâmbio onde aprendi a tecer e fazer tinturas mas com ingredientes naturais como fontes e frutas em Cusco. E acho que foi muito esclarecedor para mim conhecer o contexto histórico destes têxteis. Pensei: “Oh, meu povo tem feito isso há milhares de anos”. Está realmente em nosso sangue, em certo sentido.

Sempre fui atraído pelas cores e essa experiência realmente trouxe perspectiva. Venho de uma linhagem muito colorida. Você vê tudo de forma diferente folclórico Roupas que têm cores lindas e faz sentido porque eu amo tanto cores. O meu país sempre se curvou à rica cultura da cor e da dança e ao sol, à lua e à terra. Eu realmente acredito que estamos conectados aos nossos ancestrais. Nós apenas temos que nos juntar a eles. Então sinto que estou ficando mais velho e mais sintonizado com isso, e isso quase ajuda muito a minha arte.

CP: Você trabalhou em estreita colaboração com Johnny Valencia do Archive Pechuga Vintage e ele foi uma grande influência em sua carreira. Você pode falar um pouco sobre essa direção e como ela influenciou você?

R: Sim, Johnny Valencia é meu mentor e mudou minha vida. Naquela época eu não estava trabalhando, estava muito deprimido e queria mudar de carreira. (Aproximei-me dele e pedi para ser seu estagiário.) Quando ele disse que sim, mudei minha vida de São Francisco de volta para Los Angeles porque sabia que esse era o meu futuro. Eu era fotógrafo e queria entrar na moda e foi ele quem fez isso acontecer.

Quando entrei pela primeira vez, ele disse: “O que você quer com isso?” E eu disse: “Quero ser o melhor estilista que posso ser para mim mesmo”. Não que eu queira fama ou algo assim, só quero ser bom no meu trabalho e ter orgulho disso. Acho que ele viu isso e realmente se importou.

Já trabalhei na Condé Nast, na Ten Vogue e na revista W, já trabalhei na Cartier, mas foi a primeira vez que conheci alguém que realmente se importava em me criar e me apresentar aos outros. Quando íamos a uma festa da Vivienne Westwood, ela me apresentava às pessoas. Ele tentaria realmente garantir que eu fosse visto. que de forma alguma O que aconteceu comigo foi que durante todo o tempo em que trabalhei para todos esses grandes nomes, sempre trabalhei para me colocar em lugares, representar e ser incluído.

CP: Como você acha que sua identidade queer influencia sua abordagem em relação à moda e a maneira como você veste os outros?

R: tanto Como uma mulher latina, adoro vestir saltos e saias e todas essas coisas. Não acredito que as roupas tenham um gênero específico. É por isso que no meu arquivo todas as minhas roupas estão meio misturadas. Não separo homens, mulheres ou algo assim. Para mim, são apenas roupas. Eles não sabem seu gênero. Eles são objetos inanimados.

Parte da coleção do Arquivo Rocotito, que inclui sutiã Prada, bolsa Hermès, bolsa Pucci e sapatos Versace.

Acho que é muito importante que as pessoas entendam e se divirtam com isso. A moda deve ser uma declaração, contar uma história. Eu realmente quero enfatizar isso, então procuro coisas que sejam acessíveis a todos e que todos usem. Por isso para mim também compro muitos sapatos um pouco maiores, porque alguns homens podem querer usar salto, mas não acham o tamanho. Sempre tenho como missão ser inclusivo. Quero ser de qualquer tamanho para todos, porque não deve ser limitado.

CP: Qual é a peça do seu arquivo que é pessoal para você?

R: Aqui estão os véus que minha mãe e eu fizemos para um editorial que fiz sobre catolicismo e cristianismo. Cresci num lar pentecostal, então ia à igreja três ou quatro vezes por semana. Foi uma grande parte da minha vida enquanto crescia, então influenciou esse editorial que fiz com a Carolina Isabel Salar, e ficou muito lindo. No final, chorei muito porque senti como se tivesse encerrado um capítulo da minha vida que me custou muito. A igreja pentecostal é muito amorosa, as mulheres podem ser muito legais e se dar bem, mas também pode ser muito homofóbica. Foi um desafio, e a direção de moda me permitiu torná-lo meu e ficar em paz com isso.

CP: Acho interessante que você tenha iniciado seu arquivo acima dos negócios da família de sua mãe. Qual é a conexão entre isso e seu amor pela moda?

R: Minha mãe nunca gostou muito de moda, mas sempre incentivou isso. Então, sempre íamos até Ross ou TJ Maxx para comprar vestidos de igreja, e ela me deixava escolher o vestido dela, e experimentava todos esses vestidos, não importando se eram bons ou ruins. Ela nunca disse: “Oh, eu não quero fazer isso”. Ela sempre me incentivou a ser eu mesma. Enquanto crescia, observei ela e meu tio costurarem todos os uniformes que vendiam aqui. Admirei seu trabalho árduo e criatividade constante. Essa loja sempre esteve na minha vida.

É por isso que tenho este lugar. Porque eles foram gentis o suficiente para me deixar postar essas coisas aqui. Em outro mundo, eles poderiam dizer: “Não, você nasceu menino e deveria se vestir assim, e não deveria se vestir como uma mulher, e não deveria gostar de sapatos e tudo mais”. Sou abençoada e privilegiada por ter uma mãe e uma família que apoiam muito a minha feminilidade, que falta muito em nossa sociedade.

CP: Qual é o seu maior objetivo na sua carreira?

R: Meu objetivo é apenas continuar aprendendo, crescendo e estilizando. Esta será sempre a minha visão até eu morrer. Eu nunca (quero) pensar que consegui. Sempre há algo mais para descobrir, resolver e mergulhar. E eu acho isso lindo.

Ronbin usa uma jaqueta YSL sobre uma jaqueta Yohji Yamamoto com gravata Vivienne Westwood.