Imax está tendo um momento. Mais de 50 anos depois, com o filme experimental de 17 minutos “Tiger Child” na Feira Mundial de 1970 em Osaka, a forma tornou-se o rei supremo do espetáculo. Hoje, a Imax conta com 1.829 ecrãs em 89 países – apenas 1% dos cinemas – mas constitui uma parte cada vez mais vital das bilheteiras dos cinemas, com um crescimento de quota de mercado de 50% desde 2018 e uma previsão de 1,2 mil milhões de dólares até 2025. E a empresa não mostra sinais de abrandamento.
“Enquanto houver cineastas fãs e estúdios fãs, faremos algo diferente”, diz o presidente-executivo Richard Gilfond, que comprou a empresa em 1994 com o sócio Bradley Wechsler.
Entrar no mainstream de Hollywood não é fácil. Durante décadas, os filmes Imax foram em grande parte documentários, muitas vezes sobre exploração espacial, natureza ou descobertas, com sistemas instalados em museus e centros de ciência. O ponto alto veio em 2008 com “O Cavaleiro das Trevas”, de Christopher Nolan, que foi filmado durante 28 minutos com uma câmera Imax 70mm. A cinéfila e criadora de conteúdo da indústria, Lizzie Gonzalez, lembra-se vividamente de quando o Coringa (Heath Ledger) se solta durante um assalto fracassado a um banco. “Foi minha primeira experiência com Imax e fiquei de queixo caído de admiração”, diz ele. Desde então, ela ficou viciada, admitindo que o formato premium é “a única experiência cinematográfica legítima que envolve você na história”.
Os diretores estão agora expandindo a programação “Filmed for Imax” (FFI) para 14 títulos até 2025 – o dobro do total do ano passado. O programa permite que os cineastas filmem com câmeras Imax ou outras câmeras aprovadas e oferece suporte adicional à produção, como janelas mais longas com equipamentos e mais publicidade durante o lançamento. “Nos anos anteriores, a Imax representava cerca de 10% das bilheterias na América do Norte, mas com os filmes (FFI) tínhamos uma média de 15%. Isso significa quem faz e dá muito lucro ao estúdio.”
Regina Hall em “Uma batalha após a outra”.
(Fotos da Warner Bros.)
Nem todos os filmes exibidos em formatos Imax foram filmados sob a bandeira da FFI – na verdade, desde o “Avatar” original de James Cameron até “One War After Another” de Paul Thomas Anderson, a maioria dos lançamentos Imax são aprimorados usando remasterização de mídia digital. Mas os filmes que se beneficiaram da FFI, incluindo “The Sinners”, “Superman” e “F1”, tiveram ganhos de bilheteria e uma experiência significativa de sucesso de bilheteria.
“O público de hoje procura uma ligação emocional; quer sentir algo, entrar na perspectiva do cineasta. Era isso que queríamos dar-lhes ao filmar em 65mm Imax.” “Quando você se senta em um cinema escuro e obtém uma imagem Imax de 1,43:1 e 15 perf, ela preenche seu campo de visão e você finalmente entende o que o cinema pode ser.”
Claudio Miranda, o diretor de fotografia por trás de “Top Gun: Maverick” e “F1”, de Joseph Kosinski, concorda. “Para mim, Imax tem tudo a ver com imersão. Ele traz mais espectadores para o filme do que qualquer outro formato, com filmes do norte, sul, leste e oeste, o que é essencial para uma história do tamanho e escala da F1. Joe e eu trabalhamos sob o entendimento compartilhado de que o público reage de forma mais visceral a um filme que é rodado de forma autêntica, e eles podem sentir isso em seus ossos se não for. Portanto, somos atraídos por uma narrativa humana e imersiva.
A Imax também está melhorando as capacidades técnicas, incluindo um novo sistema de câmera de filme Imax 70mm chamado “Kegley” em homenagem ao falecido diretor de qualidade David Keighley, que supervisionou centenas de projetos Imax. Sua melhoria mais importante é a redução de ruído. O modelo anterior era grande, pesado e notoriamente barulhento. Graças ao design silencioso, “A Odisséia” de Nolan se tornará o primeiro filme teatral a ser rodado inteiramente com uma câmera Imax, algo que ele não conseguiu em “Oppenheimer” devido a problemas de som.
“Brad Pitt” em “F1”.
(Fotos da Warner Bros.)
A adaptação de Nolan da lenda de Homero já causou polêmica, já que muitos ingressos Imax foram esgotados um ano antes de julho próximo. O superfã do Imax, Shane Short, que assistiu “Oppenheimer” 132 vezes e uma vez sentou ao lado de Arkapav durante uma exibição de “Sinners”, diz que é uma coisa boa. “O que realmente me atrai no cinema é o aspecto emocional de me conectar com alguma coisa. Para mim, é difícil conseguir isso em um cinema normal. Imax é realmente a experiência imersiva definitiva que me atrai.”
Claro, Imax não é o único jogo de tela grande da cidade. Existem AMC Prime, Cinemark XD, Regal RPX, Dolby Cinema, Real3D e 4DX, para citar alguns. Todos têm uma coisa em comum: um prêmio adicional pela passagem. “Para a maioria das pessoas, os custos mais elevados valem a pena”, afirma Paul Dargarabedian, analista sênior de mídia da ComScore. “Quando você vai para Imax ou outros formatos premium, o que importa é combinar som e recursos visuais. E para o filme certo, a tela certa, os fãs que não vão ao cinema todos os dias estão ficando cada vez maiores.”
Depende dos cinemas quanto o público gastará no futuro. “De acordo com nosso acordo, não cabe a nós nos envolvermos”, diz Gilfond sobre o preço. “Acreditamos que pode haver mais flexibilidade se for um grande lançamento, mas, novamente, depende do espectador”. Quaisquer sinais de pressão de preços sobre os consumidores provavelmente surgirão nos próximos dois anos com os próximos “Projeto Hail Mary”, “Supergirl”, “Batman: Parte II” e “Don: Parte III”, para os quais o diretor Denis Villeneuve filmou cenas usando a nova câmera Imax 70mm.
Nosso palpite? Comece a economizar agora.
