Il était une fois indiquer les érudits l’appellent “sexe dépression», Six Sex est le symbole du salut.
Le dur à cuire argentin se fait passer pour une fembot à la voix de bébé, vêtue d’un bikini, venant des clubs de Buenos Aires – et est connu pour ses célébrations passionnées. Ses chansons sont conçues pour inciter les rats de club partageant les mêmes idées à s’amuser dionysiaque ou, dans le cas de la chanson “How to Make Your Ass Big”, à s’accroupir.
Pour une partie de l’underground latin, il était un symbole de pure sensualité. Cependant, pour l’artiste post-humaine Francisca Agustina Cuello, ce n’est pas toujours le souhait.
“Je ne sais pas si c’est parce que je dois préserver mon innocence ou quelque chose comme ça, mais je n’y ai pas pensé comme ça”, a-t-il déclaré, appelant depuis une chambre d’hôtel à Barcelone. “Cette réponse est venue des gens, de moi.
Ce faisant, Cuello a créé six EP présentés sous le nom de Six Sex, un camper qu’il décrit comme « narratif » – un mélange de « fantaisie et hédonisme ».
Cette motivation est très forte sur son premier album, “Ultra”., sorti le 6 juin. C’est un voyage sombre et dynamique à travers des décennies de musique de danse électronique, mieux décrit par ses propres paroles d’ouverture qui font référence à « l’obscurité la plus terrifiante ». (La phrase montre une sorte d’exagération, mais en fait, elle ressort “Lame de gloire » commentaire : “Personne ne sait ce que cela signifie, mais c’est offensant.”)
“Je ne pense pas que je dirais quelque chose de sérieux”, dit-il à propos de sa musique. “C’est dans ma nature d’être stupide et fou.”
“Ultra” accentue le style clin d’œil et humoristique de Cuello. « It’s Not Your Mama » présente une conversation avec une voix dure et autoritaire qui rappelle celle des parents de Charlie Brown ; “TOI!” montrer des railleries à l’école sur « la force du petit connard » ; l’album se termine par « No More Porn », une subversion détendue mais puissante des attentes sexuelles.
“En même temps, pour moi, ça fait office de filtre”, ajoute-t-il en riant. “Il se débarrassera des personnes qui l’offensent, identifiera ceux qui le comprennent et dira : ‘Oui, yo también quiero tener cuatro novios.'”
Plus tôt cette année, Cuello est monté sur scène dans Don Quichotte, devant une salle comble pour sa première à Los Angeles. L’odeur de la sueur imprégnait l’air alors qu’il chantait plusieurs de ses succès, notamment une collaboration avec Reysha Rami et le producteur allemand MCR-T. Chacun de ses coups de queue caractéristiques a plongé la pièce dans une frénésie. Le public criait chaque mot à pleins poumons ; c’était le spectacle le plus bruyant et le plus bruyant auquel j’ai assisté depuis des années.
Cuello a pris le temps, au milieu de sa tournée mondiale, de discuter avec De Los sur Zoom de tout ce qui concerne Six Sex : son nouveau disque, son style d’écriture et la façon dont il se connecte avec les fans qui se sont tournés vers le pire de la maladie.
Cette interview a été éditée pour plus de clarté et de traduction de l’espagnol vers l’anglais.
«(Je) déchire les gens», dit Six Sex à propos de sa musique provocatrice.
(Catalina Jacobo)
J’ai été vraiment séduit par la pochette de l’album “Ultra”. Vous portez un bikini blanc, dans ce style « viens à Jésus ». Quel est le but ?
(en riant) C’était difficile, car je voulais que la pochette représente pour moi tout le parcours de l’album. Je cherchais quelque chose de fort et de lourd visuellement, car avec “Ultra”, c’est la première fois que je réalise un projet long et lourd, et je vois le début de quelque chose. On dirait qu’il vient d’être débloqué. J’ai trouvé une nouvelle façon de transmettre des émotions et une nouvelle façon de créer. Ce n’est pas comme si j’avais arrêté, c’est la même chose. Au lieu de cela, c’était le début de quelque chose de plus grand.
Est-ce que cela fait partie du fossé entre l’art et vous en tant que personne ?
Je pense qu’ils sont très proches. Six Sex ressemble à une bande dessinée, hentai ou bande dessinée (version) de ma vie. Il est également arrivé que ce que j’avais écrit comme plaisanterie se soit avéré plus tard vrai. Mais la plupart du temps, je m’inspire de ce que j’ai vécu.
Est-ce bizarre de mettre ces expériences intimes sur un album ?
Non, pas pour moi. Parce que je ne parle pas beaucoup, je ne me présente pas vraiment. Bien que ma personnalité et ma personnalité soient très proches l’une de l’autre, je n’ai de qualification pour personne. Je n’essaie pas de vous faire croire quoi que ce soit. La musique s’arrête pour moi lorsque quelqu’un d’autre écoute. Il y a des choses que nous sommes tous amenés à exprimer, et je pense que ma musique vise cela.
Je veux vous poser des questions sur votre style de travail. Je vous ai vu en concert à Los Angeles et j’ai été vraiment impressionné par l’échange dynamique entre vous et le public. Comment abordez-vous un spectacle live ?
Aujourd’hui, je vis dans un équilibre entre le travail et le contact avec les gens, et je peux m’arrêter pour regarder le public dans les yeux et enregistrer ses sentiments. J’aime être dans le rôle d’une showgirl, en même temps, et savoir quand partir.
Parfois, j’y monte après une journée sombre, pensant que je vais faire une pause. Et quand j’arrive sur place et que je communique avec les gens, tout se passe bien.
La musique change-t-elle pendant la performance et l’enregistrement ? La plupart des chansons ont été créées pour être jouées en club.
Je pense que c’est très personnel. Pour moi, je suis un peu autiste ; Parfois, quand je suis à un spectacle, mes pensées changent. Cela dépend de la nature de la personne. J’aime voir les réactions des gens lorsque je commence à jouer ces chansons. Les gens étaient très surpris. Ils étaient contents d’eux et sautaient partout. C’est vraiment frais.
Vous découvrirez des classiques des clubs des années 90 dans “Ultra”, y compris le groupe britannique le prodige sur « Salope vers le haut ». Comment ces sons sont-ils entrés dans votre vie ?
Ces sons évoquent pour moi une sorte particulière de nostalgie. Même si je ne les écoute plus ces jours-ci, j’ai en quelque sorte envie de les ramener à table – la musique que mon oncle écoutait quand j’étais enfant. Comme si un CD (de) musique piratée arrivait chez moi, à ce moment-là je me suis dit : “Wow, c’est quoi cette chanson ?”
Un élément de Six Sex propose un « fembot », comme un robot féminin et sexy. Je suis curieux de savoir si vous envisagez le jeu dans votre travail.
(en riant) Je ne connaissais pas le truc des fembots. Je n’utilise pas Twitter. Je tiens une bulle… pour certaines choses que je ne connais pas. Mais j’ai toujours aimé penser que les gens ressentent cela à mon égard, dans une certaine mesure.
Que pensez-vous de l’essor de l’IA en tant que musicien, surtout si votre personnage est intéressé par cette idée ?
Je veux dire… je n’en ai aucune idée. Je pense, je ne sais pas, tout est très relatif. D’une part, je pense qu’il analyse la valeur humaine, mais en même temps, c’est aussi un outil pour les personnes. C’est donc un peu contradictoire. Je me sens bizarre à ce sujet…. Je ne sais pas.
En zoomant, j’ai remarqué que la musique argentine s’est imposée ces dernières années parmi vous, Ca7riel et Paco AmorosoJuana Rozas… Que ressentez-vous à l’idée de représenter l’Argentine ou d’être mise au défi dans votre musique ?
Je pense que l’Argentine est un pays très riche. Cependant, je pense qu’au fil des générations, un modèle s’est brisé et de nouveaux sons ont été créés qui n’abandonnent pas les racines de notre musique, mais sont créés à partir de traditions rebelles.
Ce genre d’activisme social est la raison pour laquelle l’Argentine est en difficulté. C’est aussi le contexte de notre pays. Économique, politique, social. Les principales figures de l’Argentine dont nous parlons aujourd’hui sont en constante évolution. Ainsi, vous pouvez écouter différents styles argentins, de gens qui font des choses différentes, tout en brandissant le drapeau et en disant : « Yo soy argentino ». Et nous aimons ça.
