Ces derniers mois, les salles de cinéma ont vu sur grand écran Elvis Presley, Billie Eilish, BTS et Michael Jackson. Qu’il s’agisse d’un film de concert, d’un documentaire ou d’un biopic, les productions sur le thème de la musique ont connu un succès auprès du public – et les grands studios et maisons de disques y prêtent attention.
Paramount Pictures et Warner Music Group s’associent pour produire des films mettant en vedette les meilleurs talents de la liste de Warner, ont annoncé les sociétés jeudi. Le premier aperçu pluriannuel mettra en vedette certains des artistes les plus célèbres de Warner comme Madonna, et les regrettés David Bowie et Frank Sinatra, ainsi que des pop stars actuelles comme Charli XCX et Dua Lipa.
Les sociétés espèrent combiner le vaste catalogue musical de WMG avec l’expérience théâtrale de Paramount pour créer davantage de films et de films d’animation à thème musical.
“Tous les artistes ont le droit de raconter les histoires derrière leur vie et leur musique à leur manière créative, et nous sommes heureux de travailler avec nos incroyables talents et nos cinéastes internationaux pour porter ces histoires sur grand écran, augmentant ainsi leur public dans le monde entier”, a déclaré Robert Kyncl, PDG de WMG, dans un communiqué.
WMG travaille avec ses partenaires de production, Unigram et Paramount pour développer chaque projet avec des artistes et leurs pays. Le but de cette collaboration est de donner plus d’espace aux artistes musicaux lorsque leurs œuvres sont utilisées dans des longs métrages ou lorsque des histoires fictives sont basées sur elles.
La fondatrice d’Unigram, Amanda Ghost, a déclaré que le projet « trouvera de nouvelles façons de responsabiliser les artistes populaires et de porter leurs univers créatifs à l’écran avec la musique au cœur ».
Cette annonce intervient après que Paramount a célébré la première du film-concert de Billie Eilish “Hit Me Hard and Soft: The Tour” au Westwood Village Theatre mercredi soir. Le long métrage en 3D, réalisé par Eilish et James Cameron, sortira en salles ce week-end et suivra son dernier blockbuster.
La musique continue d’être une source de revenus majeure pour les salles de cinéma en tant qu’industrie navigation en eaux agitées entre les attentes de une longue convalescence après une épidémie. Des enjeux majeurs tels que Des personnages de fiction célèbres tels que “Michael”, et documentaires similaires “EPiC : Elvis Presley en concert” continuent d’attirer un public de théâtre nombreux et enthousiaste.
Ces dernières années, Paramount a également contribué à la sortie en salles de films comme l’épopée de Bob Marley « One Love » (2024) et « Rocketman » d’Elton John (2019).
Plus tôt cette semaine, la chaîne de cinéma AMC a annoncé que ses cinémas commenceraient à déployer une nouvelle expérience de concert immersive en juin. Le concept mettra en vedette des artistes comme Paris Hilton et Kim Petras se produisant sur une scène distante tandis que le spectacle sera diffusé dans les théâtres de tout le pays. Bien qu’elle soit différente de la diffusion en direct, il s’agit d’une nouvelle technologie qui permet aux artistes de voir, d’entendre et de répondre au public dans le théâtre, en transformant l’AMC local en une salle de concert virtuelle.
